今天哈哈娱乐网给各位分享达芬奇人物评价的知识，其中也会对达芬奇评价梵高，达芬奇、凡高等世界著名画家和普通人有什么分别？？进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在我们开始吧！

达芬奇 梵高 风格？

梵·高：梵·高是荷兰人,但长年生活在法 国,是后印象派的重要的画家.和他 的同胞伦勃朗一样,凡高也喜欢为自 己画像。梵·高以高纯度的色彩和奔放的笔触精确的传达了自己的内心世界，形成独一无二震撼人心的绘画风格。达芬奇 作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,达芬奇的成就和贡献是多方面 的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇 芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基 奥为师,佛罗基奥首先让他练习画蛋,一画就是几年,然后才开始教他作画.由 于达芬奇打下了坚实的素描基础,后来终于成为一代宗师。 印象主义是19世纪西方美术发展的全新阶段，它抛弃了从16世纪以来油画画面中变化甚微的褐色调子和僵硬而高度写实的画法，提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，注重对外光的研究和表现，并以画家自己眼睛的观察和直接感受，表现一切人物、景物微妙的色彩变化。印象主义发展到后期，一些画家不再满足于片面地表现和追求外光与色彩的客观变化，开始在自己的作品里强调自我感受，抒发主观情绪和理想。这种思潮和绘画派别被称之为“后印象主义”。荷兰画家凡高就是其中一位，他的作品里充满饱含炽热情感，粗厚有力、仿佛永远旋转，不停运动着的笔触以及灵动跳跃而单纯强烈的色彩，让人体会到带有原始冲动和热情澎湃的生命激情。 达芬奇的很多科学设计和发明也使自然科学发生了重大变化。有时，他会凭空幻想出一些稀奇古怪的概念，而且想问题的方式也与常人不同。他是文艺复兴的精神代表。

1,达芬奇为什么小时候要苦练画鸡蛋呢? 2,凡高的画真的很高吗?

1因为鸡蛋虽然都是圆的 可是不同的角度不同的光线会有不同的状态
苦练一项事物的绘画能提高观察能力
2梵高是他的精神感染了很多人 他的基本功特别的好 只是他所创作的画在当时不被人欣赏
他一些比较传统的作品很体现它的基本功扎实。大师之所以为大师 是在有很好的基础的前提下的
认识并了解梵高 你就会欣赏他的画了

达芬奇和梵高在绘画艺术造诣上谁高？

单纯从绘画艺术造诣上比较来看实在没有可比性。
首先他们处在不同的时代，不同的生活背景，并且他们的艺术风格也完全不同。
但是他们在艺术领域的地位都是一样的崇高，一位是后印象派的三大巨匠之一;一位是文艺复兴时期的三杰之一。
如果像LS说得硬要那他们为艺术牺牲的精神来比较的话，我个人觉得他们谁也不输给谁。一位英国评论家曾经这样描述凡高“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳。”正因为这样才会有我们这位后印象派大师。而达芬奇被誉为“第一流的学者”他除了艺术同样也精通物理，文学，音乐等。
所以个人认为凡高使用生命描绘他的艺术，而达芬奇是把科学知识和艺术想象有机的结合起来。

达芬奇、凡高等世界著名画家和普通人有什么分别？

达芬奇和梵高和普通人是有区别的先说达芬奇。早年就表现出强大的美术天赋，后天培养成世界著名画家，这些与他童年经历还有一定关系的，切不说努力学习等等扯淡的东西，单单有胆量突破教会的禁锢成为文艺复兴美术三杰说明他有过人的胆识和对艺术的热爱，而且幼时与其母一起生活，产生了一种恋母情结，这样才创作出蒙娜丽莎这样的神作，蒙娜丽莎的神秘的微笑很可能就是其母亲的。梵高，天赋过人的一个画家。可以说梵高是位速成的画家，他有过人的天赋，对色彩的认识和理解远远超过常人。对艺术创作的执着也是常人无法比拟的，他的创作被人认为成是疯子关进疯人院，到他死后有人问他的邻居有没有个大画家的时候，那邻居说画家没有，倒是有个好画画疯子。。。。。要说不同，就是他们有着对艺术的追求，对艺术发展的执着，不拘泥一格，有着过人天赋且能发挥的淋漓尽是。拥有这些是很不容易的

达芬奇和梵高哪个更伟大？

达芬奇在那个时代就已经有很高成就了，而且他不是单纯的画家！在很多方面都有成就。是一个时代的代表人，而其他的最多只是一个画派的的代表
梵高的作品视觉渲染性强（主要是意念，他的画大多给人的感觉比较那个……你自己去看图片都可以清楚的感觉到！）不过他的色彩我也喜欢的

为什么梵高的画在他死后人们才发现画的价值？

一句话：世上本无路，走的人多了就有路了。
翻译过来就是：世上本无印象派的出头之日，但后人思想开放了，就接受了，于是印象派和后印象派的几位先驱就被世人供奉为师祖，画也就值钱了。
请看看梵高所处的时代，那是学院派做主流的时代，印象派刚刚兴起而且势单力薄，学院派极其痛恨鄙视并且打压所谓的印象派，而那时候印象派的几个发起人自己也不知道自己的叫什么，只知道自己想这样画，等到梵高接棒时，仍然不知道啥是印象派，也觉得自己画的是自己想要呈现在画布上的，生平就不说了，大家都知道，等到过了许多年后，又有人开始画这种类型的画而且逐渐多了起来，并被广大人所接受，这时才有人惊奇的发现，噢，原来N多年前就有人开始画我这种类型的画了，是谁？是梵高，高更这几位，于是梵高他们就被这些人恭为始祖了，印象派也就这么来了，至于说他的天赋，的确高，但生不逢时，假如让他画一幅标标准准的学院派或古典主义画作，梵高未必画的好，所谓天赋，可以理解为就是悟性的集中体现，既然梵高天赋最高，为何除了印象派作品之外没有其他任何种类的画作？所以，我觉的如果分类，梵高的天赋最多算一流，也就是天才级，而达芬奇算作神级，甚至费钦的天赋都比梵高略高一筹，算超天才级。

请问梵高、毕加索、达芬奇的绘画风格各是什么？

1、梵高

梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期，绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期，落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。

到多伦特和海牙时期，梵高的作品中开始频繁出现哭泣的女人、足两姗的老树以及城市救济院中的老人孤儿、驾车的老马、劳作的农夫等等。

2、毕加索

毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。他是“立体主义”派画家，立体派画家受到塞尚“用圆柱体、球体和圆锥体来处理自然”的思想启示，试图在画中创造结构美。

毕加索毕生致力于绘画革新，利用西方现代哲学、心理学、自然科学的成果，并吸收民族民间艺术的营养，创造出了很有表现感的艺术语言；他的极端变形和夸张的艺术手法，在表现畸形的资本主义社会和扭曲了的人与人之间的关系方面，有独特的力量。

3、达·芬奇

达·芬奇的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物，而且还以思考指导创作，从自然界中观察和选择美的部分加以表现。

壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品，是欧洲艺术的拱顶之石。

扩展资料：

毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩与线的运用。

30岁以后毕加索进入一个又一个不安分的探索时期，他的作品和他的生活一样没有丝毫的统一，连续和稳定。他没有固定的主意，而且花样繁多，或激昂或狂躁，或可亲或可憎，或诚挚或装假，变化无常不可捉摸，但他永远忠于的是——自由。

世界上从来没有一位画家像毕加索那样以惊人的坦诚之心和天真无邪的创造力，以完全彻底的自由任意重造世界，随心所欲地行使他的威力。他不要规定，不要偏见，什么都不要，又什么都想要去创造。

他在艺术历程上没有规律可循，从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义。从具象到抽象，来来去去，他反对一切束缚和宇宙间所有神圣的看法，只有绝对自由才适合他。艺术作品是伟大的人物创造的。

参考资料来源：百度百科-达芬奇

参考资料来源：百度百科-巴勃罗·毕加索

参考资料来源：百度百科-文森特·梵高

梵高毕加索油画比达芬奇好吗？素描比达芬奇好吗？

不好比较，世界上没有完美的美术作品，这三个人都是美术巨匠，但也各有优缺点。比如说梵高，他的优势是色彩突出。画面生动，并且在当时年代他的画风比较新颖，总体说梵高色彩肯定比达芬奇好，达芬奇的蒙娜丽莎几乎就是一张素描，谈不上色彩好，并且画的很传统，色彩也很一般，但是他绘画基本功要比梵高好很多。毕加索更倾向于创作创造性绘画，他是以创造力见长，他的绘画基本功，色彩基本功都比梵高，达芬奇差。