李安导演家庭三部曲 李安最好的三部电影「记得收藏」

李安三部曲是《推手》、《喜宴》和《饮食男女》。由《推手》（1991）、《喜宴》（1993）和《饮食男女》（1994）三部作品构成的“家庭三部曲”是李安最早的三部作品，创作于进入好莱坞之前。因为三部影片都有一个由郎雄饰演的父亲形象，又称作“父亲三部曲”。

《推手》是由李安执导，郎雄、王莱主演的剧情片，于1991年12月7日在中国台湾上映。该片讲述了朱老退休后被儿子接到美国生活，由于他语言不通、生活习惯与孩子们不同，而引发家庭矛盾的故事。

扩展资料：

1990年，台湾“新闻局”征集优秀剧本，为获得优秀剧本奖金，李安动手写了一个电影剧本《推手》。该剧本不仅为李安赢得了40万元奖金，而且使他获得了第一次独立导片的机会——中影公司采用包拍的方式，让李安拍摄《推手》。

该片于1991年12月7日上映，是李安“父亲三部曲”中的第一部，获得了第28届台湾电影金马奖评审团特别奖提名，李安则获得了最佳导演提名。

1993年，执导由赵文瑄、郎雄、归亚蕾合作主演的剧情片《喜宴》，该片是“父亲三部曲”的第二部，获得了第43届柏林国际电影节金熊奖、第66届奥斯卡金像奖最佳外语片提名、第51届美国电影电视金球奖电影类-最佳外语片奖提名，李安则凭借该片获得第30届台湾电影金马奖最佳导演奖。

1994年，拍摄由郎雄、吴倩莲、杨贵媚共同主演的剧情片《饮食男女》，该片是“父亲三部曲”的最后一部，获得第67届奥斯卡金像奖最佳外语片提名、第52届美国电影电视金球奖电影类-最佳外语片提名、第48届英国电影学院奖电影奖-最佳非英语片提名，李安本人凭借该片获得第31届台湾电影金马奖最佳原创剧本提名。

最具代表性的就是《推手》、《喜宴》、《饮食男女》这三部被称为「父亲三部曲」的作品。

1、《推手》

《推手》是由李安执导，郎雄、王莱主演的剧情片，于1991年12月7日在中国台湾上映。

该片讲述了朱老退休后被儿子接到美国生活，由于他语言不通、生活习惯与孩子们不同，而引发家庭矛盾的故事。

2、《喜宴》

《喜宴》是由李安执导，赵文瑄、米切尔·利希藤斯坦、金素梅、郎雄、归亚蕾主演的电影，于1993年8月4日在美国上映。

该片讲述了定居在美国的高伟同为了打发逼婚的父母，与非法移民女画家顾威威假结婚而展开的一连串故事。

3、《饮食男女》

《饮食男女》是由李安执导，郎雄、吴倩莲、杨贵媚、王渝文主演的剧情片，该片与《喜宴》《推手》并称李安代表作“父亲三部曲”，于1994年7月2日在中国台湾上映。

影片讲述了妻子去世很多年的老朱和三个女儿在一起生活，以家庭生活为单位，老朱和女儿们彼此的冲突以及各自的情感变化。

李安介绍：

李安，1954年10月23日出生于台湾省屏东县潮州镇，祖籍江西省九江市德安县，华语电影导演、编剧、制片人，毕业于伊利诺伊大学香槟分校、纽约大学。

1990年，执导个人首部电影《推手》，该片获得第28届台湾电影金马奖评审团特别奖提名。1993年，拍摄剧情片《喜宴》，该片获得第43届柏林国际电影节金熊奖，李安凭借该片获得第30届台湾电影金马奖最佳导演奖。

1994年，执导了剧情片《饮食男女》，该片获得第67届奥斯卡金像奖最佳外语片提名。

李安导演的作品有《推手》、《喜宴》、《饮食男女》、《卧虎藏龙》、《断 背山》、《少年派的奇幻漂流》。

李安执导了很多的电影作品，他第一部电影是《推手》，后来李安拍摄了剧情片《喜宴》，这是他执导的第二部影视作品，这已经让他获得了第43届柏林国际电影节金熊奖。后来又执导了《饮食男女》、《卧虎藏龙》、《断 背山》、《少年派的奇幻漂流》等经典电影。

人物评价

李安的成功在于他能够恰当地处理好影片中中西文化的差异和对立，并采用了一种既符合中国传统文化要求又符合西方观众审美心理的叙事策略。

他的电影既有对中国传统文化的理解与思考，也有对西方价值体系的感受。其早期作品“父亲三部曲”的三部影片从不同角度逐级深入地表现和阐述了中西方两种不同文化观念的冲突与融合，以及在这种冲突中中国传统文化的归属。

在此后的作品中，李安继续着他对于中西方文化和艺术的思考，极力将中西方文化的内涵及其美学表达完美地结合在一起，并出色地运用到电影拍摄中，形成了其独特的创作风格。

影片中一个简单的例子，是由朗雄饰演的父亲在跟儿子发生矛盾后一气之下离家到一家中餐馆打工的遭遇。当老板指责老人洗碗太过拖沓要把他辞退之时，几个青年壮汉却挪动不了老人半步，以致最后以警察的到来收场。这种过于戏剧化的设计如果出现在一部喜剧电影中，确实能收到很好的效果，但在《推手》这样一部写实之作中，多少已经脱离了影像真实。这反映出人们对李安的认知假象，至少在这部处女作中，李安并不像大家所认为的那样已经将中西文化的冲突与融合游刃有余，他用来建构剧本戏剧冲突的手段其实是非常简单的二元对立：中与西、传统与现代，这样就导致整部电影具有的价值更多在于剧本，而不是影像本身。