声乐作品音乐会，有没有光荣绽放十大作曲家声乐作品音乐会 的所有歌，歌单也行，打包也行。？

声乐音乐会是指以歌唱为主要表现形式的音乐演出活动。不同名称的声乐音乐会通常有着不同的意义，以下是一些常见的声乐音乐会名称及其含义：

1. 独唱音乐会：由一个独唱者进行演出，可以包括多个曲目。

2. 合唱音乐会：由多名歌手组成合唱团进行演出，可以包括多个曲目。

3. 歌剧选段音乐会：演出歌剧中经典或著名的选段和咏叹调等。

4. 民族民间歌曲音乐会：演唱具有特定地域、文化背景或历史传统意义的民族民间歌曲。

5. 艺术歌曲专场：以艺术性较强、旋律优美、词意深刻而脍炙人口的艺术歌曲为主题进行演出。

6. 十大男高音/女高音之夜：邀请当代最杰出、最具代表性的男高音/女高音来到舞台上展示自己卓越技巧和感染力极强的表现风格。

刘炽：祖国颂、英雄赞歌、让我们荡起双桨、新疆好、我的祖国
雷振邦：花儿为什么这样红、婚誓、蝴蝶泉边、只有山歌敬亲人、怀念战友
王洛宾：青春舞曲、掀起你的盖头来、达坂城的姑娘、在那遥远的地方、阿拉木汗
王酩：渔家姑娘在海边、绒花、边疆的泉水清又纯、难忘今宵
施光南：在希望的田野上、吐鲁番的葡萄熟了、多情的土地、打起手鼓唱起歌、祝酒歌
傅庚辰：地道战、红星照我去战斗、映山红、毛主席的话儿记心上、雷锋，我们的战友、红星歌
吕远：克拉玛依之歌、西沙，我可爱的家乡、走上这高高的兴安岭、我们的生活充满阳光、有一个美丽的传说、牡丹之歌
谷建芬：年轻的朋友来相会、思念、绿叶对根的情意、滚滚长江东逝水、那就是我、歌声与微笑
徐沛东：大地飞歌、亚洲雄风、我热恋的故乡、我像雪花天上来、辣妹子、爱我中华
印青：走进新时代、当兵的历史、西部放歌、江山、天路、在灿烂阳光下
补充还有吗？
补充没有了，就上演了这么多作品

施光南1940年8月22日出生于四川省重庆南山，从小酷爱音乐。中学时代先就读于北京圆明园旧址上那所从延安迁来的101中学，后进入中央音乐学院附中，在校期间几乎把所有的课余时间都付于了音乐。 1964年，从天津音乐学院作曲系毕业后分配到天津歌舞剧院。他创作的女中音独唱曲《打起手鼓唱起歌》旋律流畅上口，具有浓郁的民族风味，深得群众喜爱。1976年10月“四人邦”被粉碎，施光南把万马齐喑后民众扬眉高歌的心情与自己的一腔喜悦化成一曲《祝酒歌》，顿时传遍了华夏大地，它陶醉了亿万中国人民，成为一代颂歌。 1978年7月，施光南调入原中央乐团，他接连创作了《月光下的凤尾竹》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》等上百首带有浓 厚理想主义色彩的抒情歌曲，无论是对当代青年美好生活和爱情的讴歌，或是对祖国的深深热恋和对家乡的殷切期望，都唱出了中国人民走向未来的心声，唤起了亿万人民的强烈共鸣，成为经久不衰的时代之歌，激励着一代青年在他的歌声中奋发进取。 1981年，为纪念鲁迅先生诞辰一百周年，施光南创作了大型歌剧《伤逝》，他以满腔热情和崭新的手法，成功地用音乐塑造了鲁迅先生于二十年代笔下所刻化的一代追寻与彷徨的青年形象。 1984年7月施光南加入中国共产党，三年后，他作为文艺界优秀共产党员的代表出席了党的十三大。1985年，施光南被选为中国音乐家协会十五个副主席中最年轻的副主席。同年，全国30万个团支部投票评选首届“当代青年最喜爱的歌”获奖的30首歌曲中，施光南的作品占三首。1986年，施光南被选为全国青联副主席。成为许多青年，特别是文艺界青年人的挚友，许多著名音乐家、词作家、歌唱家都被他团结在周围。 1980年10月、1987年10月和1989年10月，分别在天津、武汉和广州举行了《施光南声乐作品音乐会》。 1990年3月，在施光南心中孕育了20余载的另一部大型歌剧《屈原》初步完成，并举行了歌剧《屈原》音乐演唱会。一部歌剧酝酿半生，在当今如此不景气的中国歌剧舞台上，竟能不屈不挠地开花结果，是何等难能可贵。孰不知《屈原》竟成为音乐家最后的绝响。施光南1990年5月2日去逝，享年49岁。 施光南英年早逝，但他留下的作品，将伴随着时代永远回旋于中华大地上。施光南无愧于“时代歌手”、“人民音乐家”的美称。

      视唱练耳学科起源于法国，大约20世纪初传入我国,直至今日一直被作为音乐学习的基础学科来看待，在传统教学中多为教师弹奏学生齐唱的教学形式。随着学科发展，逐渐有了多媒体辅助视唱练耳教学、视唱练耳分级教学、视唱练耳与乐理的合并教学等等观点的提出，并被赋予实践。但视唱本身的实践性一直没有被很好的发挥出来。直到1988年，中国音乐学院孙虹教授首次提出并指导学生举办了第一次视唱练耳专业毕业音乐会，这是视唱练耳音乐会从无到有的一个重大转折。这一实践形式深入证明了视唱练耳这门学科不单单是一门理论性与技术相结合的学科，更是一门具有实践性和表演性的学科。同时也使视唱练耳学科从课堂上简单的听、写、唱发展到舞台上的用来歌唱和表演，这是对视唱练耳学科最后的推动。

      随着视唱练耳音乐会的广泛传播和深入影响，视唱练耳音乐会在举办形式、表演者、表演难度等方面也在变化。举办院校从高水平的专业音乐院校到普通院校、表演者从视唱练耳专业学生到非视唱练耳专业学生、举办层次从本科学生到附中学生、音乐会节目从综合性到多声部专场、甚至音乐家专场作品音乐会，这些都反映了视唱练耳音乐会的创新和发展。

      视唱练耳音乐会被赋予实践性和表演性之后，与其他学科的交叉更为频繁和密切。视唱表演中涉及到演唱和钢琴的弹奏，这对学生综合能力有了较高的要求，学生要有一定和钢琴和声乐基础才能进行视唱作品的弹奏，比如一些难度较大艺术歌曲，在进行视唱演唱时对声乐中的吸气、换气、高音的处理都有很高的要求；再比如一些改编的钢琴曲，在进行视唱的弹唱演奏时对表演者的钢琴表现有很多的挑剔之处。