窦娥冤有窦娥在小房焦急等候 窦娥冤故事梗概「记得收藏」

楔子翻译：

窦娥从小死了母亲，她父亲窦天章是一位穷书生，因为上京赶考缺少盘缠，便把她卖给蔡婆婆家做童养媳。可到蔡家没两年，丈夫就生病死了，只剩下了窦娥和她婆婆两人相依为命。

第二折翻译：

张驴儿怀恨在心。没过几天，蔡婆婆生病了，要窦娥做羊肚汤给她吃。张驴儿便偷偷地在汤里下了毒药，想先毒死蔡婆婆，再逼窦娥成亲。窦娥把羊肚汤端给蔡婆婆喝。蔡婆婆接过碗，忽然不舒服要呕吐，就让给张老儿喝了。张老儿中了毒，在地上翻滚几下就咽了气。张驴儿没想到毒死了自己父亲，恼怒不已，便把杀人的罪名栽赃到窦娥身上。告到楚州衙门。

楚州知府贪赃枉法，背地里被张驴儿用钱买通了，不问青红皂白便把窦娥抓到公堂讯问，逼她招认。窦娥受尽拷打，痛得死去活来，还是不肯承认。

知府知道窦娥待她婆婆很孝顺，就当着窦娥的面要拷打蔡婆婆。窦娥想到婆婆年纪大了，受不起这个酷刑，只好含冤招供，承认是自己下毒。于是贪官知府便将窦娥定了死罪，押到刑场去处决。

扩展资料：

《感天动地窦娥冤》（简称《窦娥冤》）是元代戏曲家关汉卿创作的杂剧，刊行于明万历十年（1582年）。

全剧四折，写弱小寡妇窦娥，在无赖陷害、昏官毒打下，屈打成招，成为杀人凶手，被判斩首示众。临刑前，满腔悲愤的窦娥许下三桩誓愿：血溅白练，六月飞雪，大旱三年。果然，窦娥冤屈感天动地，三桩誓愿一一实现。

这出戏展示了下层人民任人宰割，有苦无处诉的悲惨处境，控诉了贪官草菅人命的黑暗现实，生动刻画出窦娥这个女性形象。该剧同时体现了关汉卿的语言风格，言言曲尽人情，字字当行本色。

时代背景

元朝时，为了满足蒙古贵族穷奢极欲的生活和军事的需要，一些蒙古大臣勾结地方官吏，贪赃枉法，无所不为。在残酷的阶级压迫和民族压迫下，各族劳动人民都过着悲惨的日子，尤其是受到歧视的汉人和南人，冤案多得数也数不清。

一些有正义感的读书人，不满官府的黑暗统治，便利用杂剧的形式来揭露官场的罪恶和社会不公平的现象，关汉卿就是其中之一。他把看到的、听到的百姓悲惨的遭遇写进他的剧本《感天动地窦娥冤》。

参考资料：感天动地窦娥冤

忠贞善良，不甘屈辱，不屈不挠的反抗精神。

《窦娥冤》既是元代戏剧大家关汉卿最具代表性的作品，也是黄梅戏中较为经典的曲目。剧中家境贫寒、忠贞善良、不甘屈辱的窦娥形象深入人心，在中国传统美德与当时黑暗、残酷的社会现实相结合中，戏剧冲突里窦娥的性格也发生了飞跃性转变，以丰满的人物塑造——弱女子的悲剧一生，强烈地谴责了当时封建社会的荒诞无度。

在这部作品中最为突出的特点还是窦娥勇于反对封建势力，最能体现窦娥这种精神的便是在刑场之时的三桩誓愿，突出表现了窦娥感天动地的沉冤和她不屈不挠的反抗精神，既是被压迫者负屈含冤的痛苦呼喊，也是对黑暗社会的血泪控诉和抗议。

扩展资料：

《窦娥冤》既是元杂剧的悲剧典范，也是世界经典悲剧中的璀璨明珠，凭借人物形象特征及其文化意蕴，使其作为在世界范围中具有广泛群众基础的经典名剧而被传诵至今。在黄梅戏中，窦娥作为具有孝、善、节、烈儒家思想的女性，具有立体而丰满的主人公形象。

再观黄梅戏《窦娥冤》，依然使人心有戚戚，却又再度肃然起敬。我们可以看到窦娥一生中缺乏自我意识，当其奋起反抗时，却又无异于以卵击石，虽然最后窦父还乡，为其洗刷了冤屈，但此时的窦娥早已身为白骨。窦娥的一生是曲折、悲剧的一生，但黄梅戏中的窦娥也向我们展示了人性的柔软与光辉。

窦娥冤的故事，你知道吗

《窦娥冤》是元代戏曲家关汉卿创作的杂剧。其思想内容和艺术特点：作品通过窦娥一生的遭遇，充分反映了当时社会的黑暗，人民共同的不幸，尤其是妇女的不幸。窦娥在短短的一生中，遭到种种不幸和灾难，吞噬了她的青春和生命，交织成了“惊天动地”、悲惨无比的大悲剧。窦娥的悲剧有着双重结构。一方面是社会政治悲剧，另一方面是窦娥内在的信念与社会现实之间不可调和的矛盾冲突。

一个满脑子孝道的善良女子，被一个大力提倡孝道、贞节的社会所迫害致死，即使蒙受天大的冤屈也不愿放弃这种信念，这才是窦娥悲剧的深层原因。在艺术特色上，作品运用丰富的想象和大胆的夸张，设计了三桩誓愿的超现实情节，运用了浪漫主义手法，显示正义抗争的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望也反衬出社会的黑暗。

这是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，是作品艺术性的集中体现，使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻，既洋溢着浓郁的生活气息，又充满奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量。、从人物的形象塑造看，他在杂剧里塑造了一批栩栩如生、性格鲜明的人物形象，为元杂剧的人物画廊增添了色彩。

关汉卿善于通过尖锐矛盾冲突，展现人物的内心世界和道德情操。关汉卿善于扣紧人物的身份、地位、遭遇来刻画人物的性格，并在突出人物性格的主要方面的同时，注意人物性格的复杂性。从结构布局看，关汉卿善于紧扣作品的主题，采用环环紧扣和步步进逼的结构手法设计场面和安排人物。如《救风尘》从语言运用看，语言大都从有利于演出和观赏着眼，追求自然质朴、真切美听的风格。