李煜前期作品和后期作品的风格，李煜词的风格在南唐亡国前后有什么样的变化？？

前期，李煜的词有二十余首，内容大致可分为两类。一类是描写富丽的宫廷生活和浪漫的男女情事。调子是欢悦轻快的，风格则是南朝宫体和花间词风的延续。如《浣溪沙》、《玉楼春》； 另一类是他在感受到无法摆脱的没落命运时所流露的沉重哀愁，如《清平乐》、《望江梅》。
由于生活的巨变，李煜后期的词，内容多追怀往事，悲伤阶下囚的不幸。作品一洗过去红绿妩媚气氛。变得悲婉哀切。无论在内容还是艺术上都达到了小词的最高境界。亡国之音哀哀欲绝，滴滴血泪。不但像那“烂嚼红茸，笑向檀郎唾”（《一斛珠》）这些富有生活情趣的描写一去不复返，连那“不放双眉时暂开”（《采桑子》）的和愁带闷的描写，“世事漫如流水，算来梦里浮生”（《乌夜啼》）的强求解脱的描写也都不用了。笔底下流出的尽是痛入骨髓的家愁国恨。体现出一种以悲为美的风格。

若把后主词风以人作喻，降宋前是无忧少年，降宋后便是一夜白头的老翁。降宋前，颇有花间词的风格，绮丽旖旎，率真恣意，内容多为宫闱与闺房之趣，以及对自然的观感思索；降宋后，词风变得哀郁深沉，境界格局有所升华，悲切疏朗，对往事、自然的追忆与伤怀，也化为对亡国和浮世的复杂深思。

1、降宋前艳词和降宋后悲国典型对比。

降宋前，那句有名的“奴为出来难，教君恣意怜”，将小周后私会后的心理通过换位揣摩刻画得入木三分，此外，春殿嫔娥、佳人金钗、拈花嗅蕊、似雪明肌、清曲樱桃、霓裳笙歌、纱窗醉梦、烂嚼红茸等描写也极尽香闱之乐；降宋后，最负盛名的《虞美人》、《浪淘沙》、《长相思》等，将亡国之痛寄寓于世事无常之中， 朱阁绮户无眠相对，玉殿楼影空照秦淮，离恨春水皆不过一梦浮生。可悲的李后主，于落差中大彻大悟，盛景难再，只能胭脂化泪，遗憾贪欢，悲凉负疚。

2、降宋前后对自然景物的描写差异。

降宋前后李煜词都有诸多对自然景物的描写，只不过前期多吟咏景之变幻、物之品性，后期多将其命运与自身际遇相关联，并借之哀己。除了前期桃李依依、茱萸香坠、相思枫叶、凤箫云水、马蹄清月等刻画，较为鲜明的例子有《渔夫》系列，对春风、叶舟、花渚、酒瓯等进行白描，并对意象进行铺陈与连接，来比拟自己觅得万顷波中的潇洒恣意，“快活如侬”等用词更是直接至极。后期词作中描写自然的意象有林花、飘蓬、梧桐，且意象所接形容词如凋谢、流逝等较多，芦花深处泊着孤舟，春草成了生长的离恨，故国往事不堪回首，词人内心的孤寂、惆怅可见一斑。

前期的李煜能觉山远天高，听秋千笑语，品一帘风月闲；后期的李煜只忆梦里人间，看沧桑巨变，品残月锁阑珊。雕栏玉砌改了姓氏与朱颜，也改了后主的心境与词风。

李煜前后期的词差别较大，主要表现在以下几个方面：
1. 内容题材：李煜前期的词主要描写宫廷生活和男女情爱，风格柔靡、绮丽，后期词则转向怀旧伤今，抒发亡国之痛、囚徒之苦，多感伤之语，有动人的艺术力量。
2. 风格特点：李煜前期词风格柔靡、绮丽，所用词藻华美，用句工整；后期词则趋向真实、自然，语句清新洗练，意境深刻。
3. 表现手法：前期词主要采用白描手法，以浅显的语言、生动的形象和流畅的笔调，表现出宫廷生活和男女情爱的美好与浪漫；后期词则更多地运用意象手法，通过自然景物、人物形象和象征来抒发自己的内心感受和思考，具有较强的感伤色彩和艺术力量。
总之，李煜前后期词的差别主要是由内容和风格特点的转变所导致的。前期词以宫廷生活和男女情爱为主要题材，风格柔靡、绮丽；后期词则更多地关注社会现实和个人内心世界，表现出深刻的思想和情感，具有较高的艺术价值。

后主李煜可以说是晚唐时期极为著名的一位诗人，虽然其沉迷诗画，导致了南唐的灭亡，并不是一个合格的君主。但是这也造就了他在文学艺术上的成就，甚至被赞誉为”后主乐府为宋一代开山“，对后世产生了深远的影响。他的诗词风格有以下两点：第一在词的内容上，鲜明地划分为两个阶段；第二在词的表达艺术上，具有极强的感情抒发。

一、鲜明地划分为两个阶段

李煜的词的两个阶段也就是亡国前以及亡国之后，亡国前他所写的词多描写的是自身的奢华生活，灯红酒绿、歌舞升平，表现的是宫廷中的宴饮之乐。

但也是因为自身的亲身经历与自己身为君王的豪放气派，在写这种宫廷词时，描写的格局也能更大更细腻。此外，在这一时期，李煜也有表达伤感之情的作品，比如《清平乐》。

而到了亡国之后，李煜的写作风格发生了彻底的改变，在这个阶段，他在词中所描写的都是亡国的痛楚、被囚的悲伤与耻辱。这个阶段的词，多采用对比的手法，通过回忆往昔的奢靡而突出当前的愁绪，从而感叹时空变迁，强烈地表现出自己的痛楚之情。但李煜此时的眼界还是有所局限，没有强烈的共情能力，他只看到了个人往昔不再，却无法发现整个社会的悲苦。

二、具有极强的感情抒发

李煜的词无论是在亡国前或是亡国之后，都注重于自身情感的表达，就像在描写宴饮之乐，他也会将情感暗含于词之中，而不是简单描写宫廷生活，而在亡国之后，其悲伤情感的流露更是极为强烈。可以说是李煜的词突破了词最初的限定，不再仅仅是应和之作。他有了自身的情感，也让词可以在不同时间、不同地点得到细细的品味。

李煜的作品可以以亡国降宋为界，分为前后两期，其前后变化如下：

前期所做的词，主要反映宫廷生活和男女情爱，风格绮丽柔靡，虽不脱花间派习气，但在人物、场景的描写上较花间词人有较大的艺术概括力量，在部分词里也流露出了沉重的哀愁。

后期所做的词，反映亡国之痛，哀婉凄凉，意境深远，极富艺术感染力。

李煜，生于937年8月15日，卒于978年8月13日，南唐元宗李璟第六子，初名从嘉，字重光，号钟隐、莲峰居士，汉族，生于金陵，祖籍彭城，南唐最后一位国君。

李煜精书法

李煜的词，可以分为前后两期，以宋太祖开宝八年(975年) 他降宋时作为界线。前期的词已表现出他非凡的才华和出色的技巧,但题材较窄,主要反映宫廷生活与男女情爱,如〔玉楼春〕"晚妆初了明肌雪"、〔喜迁莺〕"晓月坠"、"宿云微"、〔一斛珠〕"晚妆初过"、〔菩萨蛮〕"花明月暗飞轻雾"等；也有写离别相思的作品如〔清平乐〕"别来春半"等，写景抒情，融成一片，比较健康可读。到了后期，李煜由小皇帝变为囚徒。屈辱的生活，亡国的深痛，往事的追忆，"此中日夕只以眼泪洗面"(王□《默记》)，使他的词的成就大大超过了前期。〔破阵子〕"四十年来家国"反映了他身世与词风的转折。《虞美人》"春花秋月何时了"、〔浪淘沙〕"帘外雨潺潺"、〔乌夜啼〕"林花谢了春红"、"无言独上西楼"等是他后期的代表作，主要抒写自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对"故国"、"往事"的无限留恋，抒发了明知时不再来而心终不死的感慨，艺术上达到很高的境界。
补充简短
补充你把我举得例子删掉。就是括号前的句子
就是你要的简短~