国乐大典第四季亚军唱的什么歌，李那日苏风中的苏鲁德是第几期？

95后乐手高天乐在《国乐大典4》中出圈，所展示的国风音乐特别有个人的特点，将现代乐器与古风乐曲融合在了一起，并且还加入了摇滚音乐的元素。这样的乐手就是时代所需要的，能够让年轻人更加喜欢古风音乐。

其展示的国风音乐有什么特点吗？

在很多人看来，国风音乐是比较大气的，并且听起来非常的让人昏昏欲睡，不想一直听下去。因为里面的基调特别的柔美，并且使用的乐器也是古代的乐器，没有那么的动人心神。但高天乐却进行了改动，将电子乐与摇滚乐都融入了国风音乐中，让国风音乐焕发出了新的生命。这样的音乐人也是非常优秀的对国风音乐非常了解，所以才能让三者完美无缺的融合，让听者没有突兀感。若只是进行拼凑，听起来就是没有连贯性的，也是非常粗糙的，根本就听不下去。这样的音乐也自然征服了观众与导师，让其获得了不错的名次。

展示了年轻一代对于国风音乐的理解。

这其实是中国的优秀文化，是理应得到继承的，但现在的年轻人非常喜欢听摇滚音乐，或者一些比较能够调动情绪的音乐，对于这种轻柔的音乐是不怎么喜欢的。高天乐毕业于中央民族大学音乐学院，然后是一名音乐制作人，参加了很多摇滚音乐的制作。在制作的过程中，高天乐融入了很多现代的音乐元素，创造出了全新的曲风，使国风音乐有了现代化的表达，成为年轻人能够听得懂、喜欢上的音乐。

总结

也希望有越来越多的年轻人爱上国风音乐，然后在其中加入新鲜的元素，这样才能让音乐变得没有边界，成为年轻人的心头好，变得越来越受欢迎。

高天乐在《国乐大典4》中出圈了，将电子与摇滚音乐融入了民族音乐当中。在表演的时候，高天乐展示了自己的原创曲目《释》，在保留了原有民族音乐特色的时候，还融入了一些新鲜的现代化元素，给观众带来了一场听觉盛宴。

如何融入的呢？

高天乐是一个音乐制作人，对音乐是非常理解的，并且在这方面有着独特的创作天赋。这样的人可以随意的玩转古典音乐和现代音乐，并且还可以将其进行融合，这样听着并不会产生凝涩的感觉。这种技巧并不是谁都有的，除非日常接触音乐并且特别的热爱音乐。因为民族音乐和现代音乐是截然不同的，在曲调以及歌唱方面有着很大的区别。如果想将两者进行融合的话，一定要付出特别艰辛的努力，不停的磨合，才有可能给人一种软润的听感。这样别具一格的舞台表演也赢得了观众和评委的喜欢，让其获得了很好的成绩。

寻找摇滚和民族音乐的共同点。

音乐是没有国界的，虽然不同的特点很多，但总的来说还是可以融合在一起的。高天乐就总是在寻找两者的共同点，并且将这共同点扩大，再进行延伸。就好像你找到了与某人的相似点，这样就能与这个人进行和谐的相处，让两个人关系变得越来越好。也希望高天乐能够在这方面走得越来越远，有更多的人可以去研究国风音乐和现代音乐，然后让国风音乐与现代人们的审美一致，这样也能促进其发展。

总结

从中可以看出高天月真的非常的优秀，而这档节目中优秀的人是非常多的。很多人都会不同的乐器，并且在演奏的时候是非常熟练的。比如乐手陈鹤天凭借一首《阳光照耀着塔什库尔干》赢得了满堂喝彩，获得了萨顶顶的认同。也希望高天乐能够越走越远，在这个舞台上散发自己的光芒。

中国的传统文化传承到了这个新的时代产生了很多新的方式，虽然表现形式不同但是传承的内核仍然是属于中国的，属于民族的。在很多人眼里，中国古典乐的传承对于我们来说具有相当强的震撼人心的力量。不同的音乐在中国古代拥有不同的意义，这对于我们传承中传统文化有着相当重要的意义。在《国乐大典》这个节目中百人琵琶齐奏《新编十面埋伏》惊艳了所有观众，同样是新编古典音乐这个舞台带给我们的力量远胜其他。

《十面埋伏》本身就是相当优秀的作品

这首琵琶曲是我们相当熟知的一首曲目，用琵琶的方式展现了一场厮杀的战斗，这部曲目在立意上就展现了中国的传统文化。用一种含蓄的方式在不经意间展现了气氛中的杀气，这是很多中国传统曲目以及表现形式中常用的手法。这样的手法带到新编的曲目中本身就非常符合观众的胃口，这是一种创新，更重要的是用一种我们现代年轻人更加能接受的方式展现出来。

新时代新方式

现代年轻人对于中国的传统文化有着相当大的兴趣，但是要怎样有一种新的方式展现旧有的内核就显得非常重要。在这档节目中这种恢弘的气势就是前人从未展现的，用这种恢弘的气势展现出一首传统曲目这不仅是方式上的创新，更是用一种新的方式告诉现代的年轻人，即便是就有的东西也能展现出更好地活力，前提是我们要用对方式。

舞台灯光效果出众

现代人不管是摄影还是照相都会非常喜欢氛围，现代经济模式下不同的氛围会展现出完全不同的氛围。在这档综艺中舞台的灯光效果发挥的作用远远不止我们看到的这样。用光影的方式展现出的节目在无意当中会带给我们一种设身处地的充实感，这也是反响很大的原因之一。

在广东卫视播出的《国乐大典4》，受到来自无数网友的追捧和喜爱。这不仅仅是由于这部剧本身节目的好看，更是这部剧传承了中国古典文化，发扬了中国的文化自信，提升了国人的民族自豪感和荣誉感。像《国乐大典4》这类型的综艺节目，小编当然认为要越多越好。这位综艺能够给观众带来古典视听盛宴，能够让更多的人在了解这些文化的基础上，对此进行学习和传播。

一、打造了更多经典国乐作品

《国乐大典4》这档综艺的主要内容就是通过对于不同种类的乐手进行考核挑选，最终打造出一支潮流的国乐团。在考核和挑选的过程中，便会出现众多神仙打架的音乐节目，这些音乐节目每一个都可以被称之为国乐经典。这个综艺里对于乐手的挑选及其的严格苛刻，不仅要有音乐才华而且必须独特，同时最少要精通一种中国的乐器。并且要能够热爱传统文化有创新精神，这样一来所挑选的乐手在进行组合，就能带来更多经典的国家作品。

二、传承并发扬国乐文化

打造国乐作品的目的就是为了传承国乐文化，并且对此进行创新和发展。在这档综艺中，我们既可以看见马头琴与芬兰摇滚乐的结合，也可以感受箜篌的魅力，网友和观众在观看的过程中也被这些传统文化所打动。这档综艺通过如今火热的融媒体进行传播，深耕了的文化创新性的发展。让流传了千年的乐器，以及国乐在这种创新中发挥出新的活力和生命力。有人称这个国有舞台为盲盒，在不断的开盲盒中带来不同的视听盛宴。 

《国乐大典4》这档综艺的出现和爆火，让人们感受到了传统文化的魅力和人们对于传统文化的支持。在这个基础上使得更多年轻观众充分的了解我国的国乐文化，并对此产生兴趣，能够主动地继承和发扬。

在了解《国乐大典》之前，我是没有想过国乐也可以有如此令人震撼的表述的，想来不只是我，大部分人眼中的国乐，除了婉转悠长的古风曲调以外，就是吹唢呐、弹古筝、拉二胡这种刻板印象了，而《国乐大典》则打破了这种传统观念，一跃而起，为国乐的新潮掀开了新的华章，这已经不止是用震撼二字就可以形容的精彩程度了。

《国乐大典》中，墨韵的《万神纪》虽是古筝演奏，但不似高山流水般绵长，也不与十面埋伏一般暗藏玄机，反倒刚柔并济，既有轻快潇洒也有磅礴大气。晋风乐团的《百鸟朝凤》则是唢呐中最经典的一曲，这又勾起了自己对这同名的电影的回忆，电影讲述的便是唢呐一代又一代人的传承，而随着时代的推进，愿意一心演奏唢呐的人已经越来越少了，无论白事红事，人们都更愿意去请西洋人演奏。而如今听着这一曲，声音与电影中那位老人的身影重叠，已然忍不住鼻头一酸。

当然，并不只是经典与经典之间的传承与碰撞，也有与他国文化并济的精彩，当国乐与日本动漫火影忍者融合，又是另一番风采。当弹幕战队演奏《火影》一曲的时候，我的内心已然被这大胆的决定震撼，演奏者只是用笛子、唢呐与二胡等等这些民乐器，便能将动画中火的意志表达的淋漓尽致，引得人热血沸腾，仿佛又回到了那个追番的日子里，看着主角一次次的跌倒又一次次的爬起，看着点点星火终究燎原。这样的有力的情绪感染，让人怎么能不为民乐的精彩而钦佩。

正如开头所说，《国乐大典》给我带来的并不仅仅只是震撼，这档节目让我感受到了国乐最大的魅力，那就是没有什么不可能，也没有什么无法改变，往后，民乐一定会被更多人所知晓，被演奏者用更好的方式传承下去，生生不息。