小偷家族经典台词截图，是枝裕和新作《小偷家族》感觉没那么简单，导演都有哪些隐喻在里面？？

这部电影是日本电影，演员都是日本人，是否知名，不太清楚，平时极少关注日本的电影。算起来，这应该是我第一次看日本的电影。

它讲述了这样一个故事：在东京市区一个即将拆迁的破旧平房里，住着普通的一家五口人，没有固定工作，靠母亲的养老金过活。

父亲柴田治和儿子祥太，去超市买东西，会顺手偷一些日常用品，妻子信代在一家洗衣店上班，干活的同时也会顺手偷一些东西回家。老奶奶倒是不偷东西，不过她会定期去前夫的子女家里，索要一定的生活费，每次是3万日元。

一个冬天的晚上，柴田治和祥太去超市“买东西"回家途中，看到一个小女孩坐在废弃的小房子里，忍不住把手里的食物送给她吃，并把她带回了家。

一开始，信代准备把女孩送回去，也真的那么做了，送到门口听到女孩的父母在争吵，一直嚷嚷着后悔生下她。信代听到后，很是难过，想起小女孩身上的伤痕，不忍心把小女孩再送回去。

就这样，本就贫困潦倒的家庭里，又加入了一位新成员。

日子还是一天天往下过，祥太到了上学的年纪，一直没有去上学，他说“不能在家学习的小孩才去学校呢”，其实还不是被贫穷给闹的。他开始教“妹妹”玲玲偷东西，经常会偷一些东西回来。

柴田治打短工摔伤了腿，好了之后，又操起了老本行，靠偷东西贴补家用。信代在一家洗衣店打工，裁员的时候，因为有把柄在对方手里，不得不主动走人。

柴田治撺掇信代一起干一票大的，只是，还没来得及干票大的，就发生了意外。

一天，祥太带着“妹妹”玲玲去超市偷东西，不小心被店员抓了个现行，情急之下，从高架桥跳下摔伤，惊动了警察。

随着警察的审问，一个家庭的真相浮出水面。原来他们根本不是一家人，他们之间根本没有任何的血缘关系。

老奶奶不是信代的母亲，她只是一个孤寡老人，没人管没人问，信代的到来，让她的生活逐渐热闹起来。亚纪也不是信代的妹妹，她是后来加入的。至于祥太，也不是信代和柴田治的儿子，是捡来的。

就这样的几个人，凑成了一家人。

表面上看，他们是普通的平民大众，为了生活，卑微到尘埃里。解开面纱发现，他们每一个人都在犯罪。

老奶奶骗取养老金，去前夫的子女家里要钱，这些都属于变相的敲诈勒索。亚纪不去上学，到娱乐场所靠出卖色相挣钱，也是犯法的。柴田治、信代更不用说了，都是惯偷。就连最小的玲玲，也跟着“哥哥”祥太学会了偷东西。

所以，当祥太被抓住的时候，柴田治和信代想的不是去营救他，而是带着其他人连夜离开，怕的就是被警察抓住。

可惜，他们刚到门口，就被警察逮住了。

审讯的时候，信代主动承担了所有的罪责，让所有人自由，她一个人承受牢狱之灾。在柴田治带祥太去看她的时候，她告诉了祥太当初捡到他的具体地址。

那一刻，我看到了信代发自内心的善良。

细想起来，信代和柴田治一直都不能算是坏人。他们照顾了孤苦伶仃的老人，让老人走过了困苦的余生，他们好不好，老奶奶心里自由判断，不然也不会在海滩上悄声说“谢谢你们”。

还有祥太，他们给了祥太亲生儿子一样的待遇，说到偷东西，柴田治说“除了这个，我不知道还能教他什么”。

可见，他也有无奈。

最后事情暴露，祥太回来看他，一起堆雪人，他问祥太，是不是以后他又要做回叔叔了。那时，他的神情里，满是伤悲。祥太坐上公车，他在后面不停地追，祥太默默喊了一声“爸爸”。

看到这里，我突然有点难过。这明明都是爱啊，为什么就不能在一起呢？

还有玲玲，也回到了曾经虐待她的亲生父母身边。最后一幕是，玲玲在一个有围墙的通道里，她在玩耍，一个人边玩边唱跟信代在一起时唱的那些歌。

我想，在跟信代他们在一起生活的日子，她应该是开心的，那些，将成为她一生的记忆，难忘的温暖记忆。

可惜的是，信代的行为是犯法的，必将受到惩罚。难得的是，历经所有的苦难之后，依然没有走丢。

所以，尽管生活已经千疮百孔，但总

从2001年的《距离》开始，7进戛纳冲击金棕榈的是枝裕和，终于在《小偷家族》得到圆满。是枝裕和以他对家庭伦理与社会关系的深刻思索，对底层生存脉搏的准确把握，还有哀而不伤、清醒又治愈的镜头语言，成功地把自己的名字从一个名词变成了形容词。因此，很多人对《小偷家族》的评价就变得像暗语：“很是枝裕和”或者“不那么是枝裕和”，以至于在《小偷家族》的片名与导演之间，一时难以辨别哪一个更响亮。

尽管《小偷家族》仍然在围绕家庭主题、延续家庭视角，并一贯地面向日本现实社会的种种问题，但主题上的突破无疑是最能震撼和说服观众的。在影片中，是枝裕和把不存在血缘关系的家庭成员之间的故事放在“家”的空间里，一边比照残酷的现实秩序，一边比照自然流露的真情，对“什么是家”“何以成为家人”做出了比以往的“家庭系列”作品更大胆的提问和更勇敢的设想，对他自己曾在《无人知晓》《如父如子》《比海更深》中给出的关于家、关于爱、关于生存与追求、关于守护与遗弃的那些思考进行了质疑，影片实现了从描述家庭样态到思索家庭内部的精神结构的转向。

反转也是从那张明亮的海报出发的。第一次反转就剑指片头和海报上那明亮的温暖：奶奶每个月都要去前夫的儿子家——也就是亚纪的亲生父亲那里领取类似“精神损失费”，但从来不告诉他离家出走的亚纪就在自己那里；信代无论拿走客人衣物中遗落的领带夹、要求祥太去偷日用品，还是大声讲着自己应召女郎的过往，都没有丝毫难为情；柴田治则让祥太教由里偷窃，少年们在“只要商店不倒闭，里面的东西就是公用”的蒙昧中快乐地依偎，并失去着羞耻心。

这种抒情的方式是很“是枝裕和”的。《悲情城市》中有句台词：“当时不觉得残酷，只是一样好玩。”身为侯孝贤的铁杆粉丝，是枝裕和无处不在地贯彻着这冷静的抒情。当然，不管他多么否认，小津安二郎对感情传达的克制也深深影响了他。亲人过世未必流泪，细节却可能引发无端痛哭，这些在《早春》（1956）中就曾经出现过的影子，在《小偷家族》中依然浓重。

怎样在最“丧”的生活里长情？克制也许是不崩溃的唯一方法。在深深的“丧”里深深地爱，成就了《小偷家族》哀而不伤的调子。

来源：凤凰网

朋友圈里《小偷家族》的影评非常多，起初多停留在——是枝裕和关注弱势群体和温暖上，后来就有一些评论，说这片子——既不温情，也不善良，甚至更多是丑陋——老人有老人的坏，女人有女人的坏，男人有男人的坏。

总之是日本匮乏现实的写照——是枝裕和的故事也确实来自真实的日本社会——为了养老金隐报死亡，父母疏于对孩子的照顾。

这两件事在中国也不少见，我家乡里谎报老人死亡的故事满大街都是，至于小孩因父母的疏忽而死亡——这样的社会新闻更是满朋友圈都是。

太阳底下无新事。

是枝裕和的厉害在于，他一以贯之的用极大的冷静，似乎完全放弃了情绪的介入，白描了这样一个拼凑的家庭。

在电影风格上，我们看到了侯孝贤，杨德昌的影子，当然也包括贾樟柯。

在文学传承上，似乎看到了《伊豆舞女》

回到《小偷家族》，拼凑家庭中的每个成员，他们确实是弱者，但用另一个词语形容他们更为合适：

边缘人群

他们因为各种各样的原因游离于主流社会之外，过着主流社会语境中的自甘堕落的生活。

他们其实是：杀人者，偷盗者，诈骗者，以及准小姐。

但在这个主流价值取向已经沉沦的小群体中，却真实存在着最真诚的温情，有着父慈子孝，有着老幼有序。

他们了解彼此的行为——这些行为在主流认知上是错误的。

他们也忽视了彼此行为的不端，接纳了彼此——边缘人群用主流人群也欣赏的方式——组成了一个温暖的家庭。

如果没有小姑娘的到来，没有杂货铺老人的关照，小男孩可能一直不会主动被抓，那么，这个美丽的泡沫也就不会被戳破。

所以主流人群的好是要付出代价的，走向好的过程是痛苦的。

从不好到好，大抵就要这样——像物理学定律一样，永远不可能省功。

边缘人群可以暂时回避代价和痛苦，可以如履薄冰的构建一个泡沫，但这个泡沫一戳就破。

片子结尾，泡沫破裂，主流人群穿着西装套裙出现，是枝裕和给这些人打上了柔和和光芒——这或许就是鲁迅所说的，让坟前有了花环，给人以希望——但西装套裙的彬彬有礼，其实是一种礼貌的疏离感和距离感——我俯视你，我定义你，我不会理解你。

好的与不好的，界限分明。

边缘与主流，二元对立。

但有一点，两者是共通的，就是都要活下去。

活下去，边缘可以给自己带上假面，主流的假面从未摘掉。

电影《小偷家族》剧情并非流水账，而是用简单情节打动人心。

《小偷家族》的影片中，全程没有什么令人激动人心的情节，仿佛流水账一样记录了这个小偷家族从聚合一起到分离的过程，但是普通又平凡的剧情里，深刻的描绘了小人物的生活，更加的真实。

总结下来，这部电影总共有三大看点：

1. 镜头细腻，台词直戳人心

2. 映射了现实中当下的自己

3. 透过影片流露人性

《小偷家族》里的每一个都是受害者，但又都是施爱者，他们没有任何的血缘关系，却还努力地建立羁绊，报团取暖，不少人有着来自原生家庭的痛，有不得不面对的现实，相信这样的一部影片能够给你一些思考和力量，值得观看。