40年华语影史地位，成龙和周星驰谁在华语影坛的历史地位更高？？

刘德华成名于1982年，作为长红40年经久不衰的典范，刘德华一直在创造着各种奇迹，经典作品数不胜数，所获荣誉车载斗量。

从90年代开始，刘德华在各大颁奖典礼上所获各类奖项“不计其数”在新加坡、韩国、美国、马来西亚、日本、泰国、加拿大等国都获得过音乐奖项。单是音乐奖项就多达500多座，在内地“华语音乐榜中榜”从1994-2002刘德华亦是年年成为最亮眼的那颗星。其实以他的实力根本不用什么“四大天王”之称。他也是一位超巨！

退一万步讲，就算这些荣誉都不做数，刘德华仍然有太多其他艺人遥不可及的成就，比如他所获得的16大国家级荣誉。

1、1997年香港回归晚会压轴出场

1997年的香港回归庆典，作为香港十大文化符号之一“四大天王”自然压轴出场，而刘德华则是压轴中的压轴，张学友紧随其后，唱了开场。

之后的10周年、20周年，刘德华无一例外全部压轴，这既是民间的意愿，也是官方的态度。

2、1998年被国务院点名为改开20周年庆典献唱

改开20周年，一个无与伦比的历史时刻，刘德华作为香港艺人的代表，获国务院点名赴人民大会堂献唱《东方之珠》。

与改开20周年庆典仅隔一年，刘德华再次获官方点名放歌拉萨，演唱这首由他本人作词作曲的经典情歌《爱你一万年》。

刘德华《爱你一万年》的原版视频有大量的拉萨元素，就是整理那次演唱后编辑而成。

4、中国电影百年形象大使

2005年，刘德华被华语传媒大奖评为“中国电影百年大使”。在任何国家任何领域，“100年”都是极为重要的历史时刻，所以有人认为这是影坛最大的荣誉。

5、纪念中国电影诞辰100周年香港代表人物

2005年官方举办“纪念中国电影诞辰100周年庆典”，刘德华代表香港艺人出席，并于会后发行了个人纪念邮票。

6、中国最具代表性的100位杰出华人之一

1999年人民日报评选建国50周年中国最具代表性的100位杰出华人，刘德华是唯一上榜的香港艺人，理由是主办方认为他无论在哪演出都始终保持着华人风格，是“最像中国人的中国人”。

综上所述，刘德华是一个对香港或者说中国电影工业带来巨大贡献的人,而不仅仅是香港电影或中国电影。百花齐放的香港影坛涌现了大量影帝影后，他们出演过诸多经典影片，塑造了很多代表人物，好事的人总喜欢给他们排个名，毕竟“文无第一，武无第二”，这个名其实怎么排都有人不认可。

就国际影响力而言，那肯定是成龙了，奥斯卡终生成就奖得主绝对不是浪得虚名。如果说成龙是在华语影坛的地位最高，那么周星驰则是在华语影迷的心中地位最高。

成龙算是进入好莱坞最早一代的中国影星，想当年红番区可是红极一时。在国内影坛成龙的地位也是举足轻重的，不然圈里的人也不会人人都称呼成龙为大哥。

成龙早期的动作片还是不错的，他也是开创了动作喜剧的先河。我本人是不爱看动作片的，觉得太紧张尤其见血的时候太血腥。但成龙的动作电影极具喜剧色彩，让观众看的轻松，最重要的还有成龙的打斗戏都是亲自上阵，比较真实，看得过瘾。

像玻璃樽、城市猎人、双龙会都是我很喜欢的作品，里面的女主角也都是一等一的大美女，特别的养眼。而且剧情很完整，动作戏很多但不会觉得无聊。

后期随着电影进入新的时代，属于成龙的时代也逐渐暗淡下来。后期成龙的片子叫好又叫做的越来越少，给观众留下深刻记忆的也就那么几部。像宝贝计划、新警察故事、神话、十二生肖、功夫之王等等，算是成龙近年来比较具有代表性的作品。

作品质量上的不佳未能影响成龙在娱乐圈的地位，尤其在慈善方面，成龙做的也很有大哥范儿，获得了圈内圈外的诸多赞扬。

和成龙相比，我更喜欢周星驰。周星驰的电影虽然格局很小，没有什么大国大爱，但小人物的故事同样精彩，更加接地气。

我最喜欢周星驰的大话西游，这部电影应该算是爱情喜剧，但直到最后才发现，这部电影其实是个悲剧，相爱的人不能相守，要学会珍惜眼前人。

周星驰早年的电影在香港票房是非常高的，九十年代的票房成绩跟现在是天壤之别，说的不是票房的数字，而是观众的真实反馈。那时候没有什么票房造假一说，好看的电影一个传一个都去看，口碑很重要，不像现在都是电影公司自己操作得来的成绩。像国产凌凌漆、九品芝麻官、百变星君、、喜剧之王、逃学威龙系列，都是周星驰极具代表性的影片。

连续好几年周星驰主演的电影都占据着当年票房冠军的宝座，无人能敌。可能是因为电影又迎来了新的时代，也可能是因为他的才华遭遇了太多世俗的芥蒂，有那么一段时间周星驰突然沉寂了，冠军宝座拱手让人不说，整个人也消失了，几乎看不到他的作品了。

直到少林足球横空出世，才让世人再次想起来这个曾经的票房神话。毫无意外的少林足球荣登当年的票房宝座，周星驰再一次创新了喜剧电影。

近几年每当周星驰有新电影问世，影迷们都争先恐后的去还星爷一张电影票，可见周星驰在影迷心中的影响力之大。最后成就了美人鱼的高票房，都是凭借星爷的人气才实现的。

和成龙相比，周星驰算是极其低产的，功夫后再没有演过电影。尤其是近几年转为幕后，我们再想看到标志性的星爷喜剧，恐怕是没机会了。

吴京近些年来确实很厉害，如果能一直保持这个状态，再厉害个十年八年，那他很可能会是中国影史上地位最高的。那小编带大家来看一下迎接历史上厉害的人物吧，看看你认同吗？

第4名吴京。吴京是最近两年做起了导演，而且吴京拍的《战狼》《流浪地球》等等，电影票房非常高，也收获了很多粉丝，并且他拍的电影很少用到小鲜肉，也遭到了娱乐圈很多人的吐槽，但是尽管如此，中国的粉丝是依旧非常喜欢吴京的，吴京的票房已经达到了上百亿。

第3名周润发，周润发被称为发哥，而且很早就在香港打拼了，发哥出演过很多的作品，例如《卧虎藏龙》《英雄本色》等等，这系列的电影票房都非常高，而且发哥还是国家一级演员，足以证明他的实力，而且，发哥出演的很多电影也已经成为经典。

第2名周星驰，周星驰在年轻时出演过很多的电影，尤其是经典的无厘头文化，他就是代言人，很多周星驰拍的电影给我们带来了欢乐，例如《唐伯虎点秋香》，《美人鱼》等等，现如今星爷已经退居幕后，不再出演影视作品，也成为一代人的回忆。

第1名成龙，成龙不仅在我国非常著名，是一位武打巨星，而且也是一位国际巨星，他拍摄的电影也走向了好莱坞，成龙拍摄的电影票房达到了212亿，也是第1个获得奥斯卡终身奖的演员，他拍摄的电影超过百部，即使在好莱坞，他也是非常受人待见的。看到这个数字，不少网友表示太可怕了。

费穆，字敬庐，号辑止。1906年10月10日出生于上海，中国电影导演、编剧。1995年，纪念世界电影诞生100周年、中国电影诞生90周年时，费穆被授予中国电影世纪奖导演奖。 

费穆一生恪守儒家传统以及人道主义，形成了他对于珍视和护卫的中国传统文化的忠贞和执着，形成了他屡受挫折而始终不渝的忧国忧民的士大夫情结。他的家国梦想、抗敌御侮的使命感，体现在他一生的作品中。

费穆执导的影片，显出了纯熟的技术。他擅长细腻的内心描写，在情绪的把握上，也恰如其分。镜头的角度和画面的构图也非常完美。从不同侧面对人的生存价值、人生的目的和意义进行了哲理性的探讨。在艺术处理上，镜头凝炼、构图优美，形成了他独特的风格。

在现实主义和左翼电影盛行的时代，费穆的诗意表达和春秋笔法是一鹤冲天的异类，以至于他的作品往往一开始不为人接受甚至遭到诟病，而渐渐地越来越散发出隽永的光芒。

最后想说，敬费穆两杯酒。一杯敬你的艰难困苦中的热血、一杯敬你的异想天开时的真诚。

周杰伦

很多歌迷尤其是音乐鉴赏口味比较传统保守的年龄较大的歌迷对他的音乐风格并不感冒，甚至嗤之以鼻。但是不可否认他是继罗大佑之后华语乐坛新的旗帜。

周杰伦的出现打破了原有华语乐坛的流行模式，重新定义了流行歌曲的定义，是流行音乐市场具有革命性和指标性的原创歌手，同时也是影响华语乐坛很深的音乐人。

他重塑了华语流行的风格和格局，使得rnb、中国风等风格歌曲从深藏闺中的小众歌曲注入充沛的活力，成为风靡华语乐坛的音乐表现形式，让众多音乐人纷纷投身其中，创作出了一大批此类风格的优秀作品，使得华语乐坛色彩斑斓，生气勃勃。周杰伦引领了华语流行音乐新世纪以来的发展，在80、90歌迷中的影响力更是无人能出其右。

罗大佑

罗大佑，台湾流行乐坛教父。他的出现是台湾乃至整个华人当代文化史上的重要现象。

这个名字可以说是每个人心中的首选，也是必不可少的一位，被称为音乐教父真的是一点也不为过，真正地行走的诗人，人文的关怀，独特的思想性，每当歌声响起都给人极强有画面感，传唱度更不用说。不管是当时为电影作曲，还是单从作品来说，可以说是无人能出其右。《童年》《你的样子》《恋曲一九九零》《追梦人》《东方之珠》《明天会更好》《酒干倘卖无》真的说是词曲俱佳，要说最具影响力的只能选一个我相信大多的人都会选罗大佑。

周杰伦曾评罗大佑是“一个时代的标志很少歌能流传超过三年的，但罗大佑的歌可以。做歌手就是要成为历史，成为一个时代的“代言人物”，让大家在想到这个时代的时候就想起他。我的目标就是像罗大佑一样成为一个时代的“音乐教父”。”

音乐上，罗大佑从早期校园民谣的形式，到后来吸取各种西方音乐形式，一直走在时代前头。在歌词上，罗大佑的造诣最深。他如果生在古代，绝对是个诗人。

从出道到现在罗大佑为自己、为别人创作了无法计数的经典，他的音乐作品几乎每首都成为经典之作，而因演唱他的歌曲而成名的歌星也不计其数。

邓丽君

邓丽君是华语乐坛最早的一批流行歌手，也是第一个在世界华人圈引起广泛认可的华语歌手。她不仅影响了中国流行音乐的发展，更在文化领域里影响了华人社会。她是一位歌者，也是一个文化符号，堪称华语乐坛的里程碑。从60年代末出道直到90年代去世，邓丽君一直都是华语乐坛最亮眼的存在。

周星驰是华语影坛的标志性人物之一 ，被誉为中国的查理·卓别林。20世纪90年代，由于他主演的电影屡破票房纪录，因此他与成龙、周润发并称为“双周一成”，意为香港电影的票房保证。

周星驰不仅在商业电影方面取得了很高的成就，而且还制造了具有独特风格的无厘头式喜剧，更缔造了“周星驰现象”。作为无厘头文化的代言人，其电影风格已经成为很多导演的样本。周星驰的文化影响力不止于电影领域，他的很多台词都成为一代人的经典口头禅。

扩展资料

周星驰演艺经历：

1997年，主演喜剧片《97家有喜事》，在片中饰演个性反叛、不修边幅的老恭；该片在香港地区以4044万港元的票房获得香港年度票房亚军；同年，与莫文蔚、葛民辉共同主演喜剧片《算死草》。

1998年，在贺岁片《行运一条龙》中饰演总是占朋友便宜的何金水；该片以2773万港元的票房成绩位列香港年度票房排行榜第三位 。

2001年，自导自演喜剧片《少林足球》，在片中饰演具有足球天赋的五师兄；该片在香港地区的最终票房达到6073万港币，不仅获得香港年度票房冠军，还打破了香港地区票房纪录。

周星驰是一个表演和导演水准相当高的人，我们看了他那么多年的电影；很喜欢他的喜剧；其实，当我们真正有了阅历的人会懂，也是我们经历了才明白周星驰是以喜剧的形式在演一个悲剧！导演王晶自己都承认周星驰的境界和眼光比他高！我想大家该明白周星驰说过的那句话：别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿！

论演技，做为现象级演员他们所饰演的角色有浓重的自我风格，但是对角色的驾驭能力有远超一般的演员。

比如说星爷

短短两部电影的时长，就把韦小宝的古灵精怪好色多情投机取巧演绎出来，连金庸都对这版《鹿鼎记》表示肯定。

《武状元苏乞儿》把苏乞儿大起大落的经历用自己的风格演绎出来，华语电影还没有找到比星爷更经典的苏乞儿了吧。

获得亚太影帝的《审死官》把游走于公道于私心的宋世杰演绎颇有讽刺意味。

《大话西游》的孙悟空已经被评为百大经典电影人物。

类似得还有《九品芝麻官》，《大内密探零零发》等。。你敢说周星驰没有演技吗？ 只不过浓重的自我风格掩盖了角色的闪光点。

再说现代剧现代剧更需要演技了，演不好就会被同类化。

星爷最经典的现代装演绎底层的小人物

《破坏之王》

自传电影《喜剧之王》

把小人物演的有血有肉，其实更多的在演自己。