如何评价许巍？，如何评价许巍的在别处？

我只能说许巍不是我那个年代的人，我也是听过他几首歌之后就迷上了后来特意去了解过他。

1.许巍音乐生涯早期的音乐以压抑的轻摇滚为主——其实这都和生活环境有关，那时的许巍穷困潦倒，虽出版了专辑，却没能过上较为舒适和安稳的生活，加之许巍一直遭受抑郁症的困扰写出许多的暗色系歌曲，其中第一张专辑中的《在别处》、《我的秋天》、《永恒》为代表，歌词内容较为压抑，主要描写自己对未来的渴望却迷失在当下。还有之前收入在红星一号里面的那首《两天》，亦可作为那个时期许巍的代表作。

2.我比较喜欢《在别处》，这张专辑里面的曲风和编配大致可以归纳为：木吉他扫弦或是叠加了混响、延时效果的分解开头+副歌的电吉他失真+压抑的贝司走向+整齐和律动的鼓点+偶尔出现手鼓小打+抑郁低沉黑暗的歌词，如果要归纳他是某种风格，我真的不好说，如果一定要定位的话，他属于民谣混合摇滚吧，里面又融合了U2和披头士、COLDPLAY、绿洲、鲍勃迪伦等等的元素，然后形成属于一种独一无二的许巍风格。

3.我觉得许巍风格就是简单纯真地把心里的事情说出来。而这些故事，若是恰好也经历过那些事的你听到，会被一击即中。这就是许巍最让人迷恋的地方。

我觉得许巍的歌，从来没有变化过，一直在反应真实的自己，反应自己真实的生活状态，我把我自己，真诚简单地告诉你们。变化的只是许巍的生活状态和心情。

听许巍的音乐，感觉就是我唱我的，你要是恰巧也喜欢，那咱就一拍即合，咱们有缘；他不会因为要迎合当下的听众，而去刻意的改变自己的音乐，所以他的音乐特纯粹。 许巍做的每一张专辑都只表达他个人当下的状态。第一张专辑《在别处》，就好像是一个年少轻狂却又郁郁不得志的少年的生活真实写照。到了第二张专辑，这样的一个少年变得有些焦躁、无奈。第三张专辑《时光漫步》可以说是一张非常棒的专辑，里面的很多歌曲都可以称得上经典，表达的是和前两张截然不同的生活态度，那样的一个少年开始变得成熟，有一种挥手告别过去，明天会更好的感觉。然而，到了第四张专辑，可以说是一个分水岭，少年长成了汉子，开始变得有点淡泊明志了。到了第五第六张，淡然的汉子开始有点佛系了，有点无欲无求的味道，什么事情都可以看开了。把许巍的六张专辑从头到尾听一遍的话，我们可以看到一个年少轻狂而又不得志的少年逐渐地走向成熟，也可以从中看到自己的影子。等我们有了一定的人生阅历和人生积淀以后，再回过头来听许巍的音乐，还是可以找到很多共鸣。

曾经苍老，现在风华正茂。

他的歌唱进了无数人的心里，他的词多多少少让人感觉似曾相识。看到他，你绝对不会将他和油腻的中年人联系在一起。

可能成绩没有达到作为教师的父母的要求，可能调皮犯了错，小时候不轻易妥协的许巍总是被罚站墙根。或许这就是所谓天生反骨，有好也有坏。坏在，总被父母当做问题少年，总是让他们失望。好在，因为这桀骜不驯的性格，让他在激烈的摇滚浪潮中挺了过来，这才让有了我们今天看到的许巍。听信了所谓“文艺团体”里那些人的话，许少年背着一把吉他，头也不回地选择去远方追求梦想。这回，许巍真的变成了名副其实的流浪歌手。

跟着草台班子四处走穴表演，穿梭在中国大大小小的城市，感受着繁华也感受着沧桑。生存条件自然十分艰苦，最穷时一个月20块，但还算好的，有时连饭都吃不上。有次在武汉演出，许巍和同伴赵牧阳饿得连站的力气都没有，更别说上台唱歌了。

那段时间之后，也许是心情放松了，也许是生活规律了，许巍突然找到了自我。有句话说：“少年不听李宗盛，听懂已是不惑年”，因为他的词非经历过所不能懂。

 而许巍的歌，从年少轻狂到现在对生活感悟，仿佛是一个少年成长的见证。

其实许巍和汪峰的影响力都是大家公认的，早年间两人多次在一起演出，压轴出场的永远是许巍。

相比于汪峰团队曾自夸占据华语乐坛半壁江山，许巍却一直保持着低调的作风，他甚至不参加任何综艺节目，许巍多年前就宣布了不再领奖、不走红毯，上颁奖礼只表演。却总是为听众创作出一首首经典传唱度极高的歌曲。

我们谈起许巍，也很难绕开这几个词。低调、浪子，曾经抑郁。在摇滚乐坛因为窦唯的退出，现在很多热爱摇滚的歌迷，总会拿许巍和汪峰去对比，因为两人在摇滚圈都有非常高的地位。

2006年，为纪念已故乐手张炬，中国摇滚群星录制了一首单曲《礼物》，有丁武、栾树、张楚等，许巍唱第一句，随后才是汪峰。可以看出许巍在内地歌坛地位和口碑应该是远在汪峰之上的，因为许巍出道多年就没有绯闻缠身。

许巍也是一个非常纯粹的人，曾经有很多音乐选秀节目都邀请他去担任导师，都被他委婉的拒绝了，耿直的许巍面对采访时没去批评过任何综艺节目，反而直言是怕自己不适合综艺，担心影响人家节目的效果。