《卡罗尔》这部作品到底说了什么，电影卡罗尔讲的是什么？

是的。

《卡萝尔》是由韦恩斯坦国际影业发行的剧情片，由托德·海因斯执导，凯特·布兰切特、鲁妮·玛拉、莎拉·保罗森、凯尔·钱德勒联合主演。影片于2015年11月20日在美国上映。
该片根据派翠西亚·海史密斯的小说《盐的代价》改编，故事背景设置在20世纪50年代的纽约，讲述了一位19岁少女特瑞丝与高贵性感的中年女人卡萝尔之间的爱情故事。
年轻女孩特瑞丝（鲁妮·玛拉饰）在纽约追求梦想，却只能成为玩具售货员，某日她和身陷婚姻危机的金发中年主妇卡罗尔（凯特·布兰切特饰）在百货公司偶遇，两人一见钟情，在一次次会面中发现对方是自己的真爱。然而同性恋在50年代美国是不被允许的，特瑞丝的男友也认为她只是一时迷惘，卡罗尔的丈夫和女儿请私家侦探调查取证，希望在离婚诉讼中让卡罗尔失去的抚养探视权，卡罗尔暂时离开了特瑞丝，而在这段时间里，她其实做好了一切要与她真正一同生活的准备。
原著作者派翠西亚·海史密斯是美国的女性犯罪小说家。原著发表于1951年，但并不是用真名而是用笔名Claire Morgan发表的，最初名为《盐的代价》。1990年，派翠西亚·海史密斯以本名在英国重新发表这部小说，并改名为《卡罗尔》。原著故事情节部分来自于派翠西亚·海史密斯的一段亲身经历。派翠西亚·海史密斯曾透露她的灵感来于一位在纽约商场里看见的身穿皮草的金发女人，那是1948年的圣诞节，当时海史密斯在商场里做玩具销售员。

2015年的同性电影《卡罗尔》将背景设定在20世纪50年代的美国，年轻的特芮丝是百货公司的售货员，不过她内心向往成为一名摄影师。圣诞节前夕，一位美丽优雅的贵妇卡罗尔来到特芮丝的柜台为她的女儿买洋娃娃，她们被彼此独特的气质吸引住了。

然而，同性间的爱情是禁忌。卡罗尔正在和丈夫哈吉办理离婚手续，他为了能让卡罗尔留在自己的身边，不惜用女儿的抚养权和窃听录音带来威胁她。卡罗尔为了和丈夫好好协商，暂时放下了与特芮丝的感情。卡罗尔在默默与丈夫一家周旋，最后为了女儿的未来，放弃了抚养权，保留了探视权，而另一边的特芮丝也在为自己的梦想努力着。隐秘的爱情埋藏在心底，她们都在心照不宣地双向奔赴。

有时，爱情就是玄学，她们未开口说话，只凭相隔人群的对视就能使双方一见钟情，沦陷其中。目光是漩涡，让时间停止，仿佛这个限定的空间内只剩下这两个陌生人。“凝视”是女性同性电影中经常使用的手法，也许导演们都想跳脱出垄断市场的男性凝视，试图用女性的注视与对视展现出她们的情感力量。她们不是男性眼中单一的具有诱惑力的整体，而是“可读性”很高的个体。《卡罗尔》就是一部用女性凝视表达复杂感情的电影，无需过多的语言表白，目光中的彼此是最好的答案。

不快乐的婚姻就像囚笼

卡罗尔和丈夫哈吉结婚十年了，他们有一个小女儿，然而两人貌合神离，正在准备离婚。大概卡罗尔想要离婚的心更急切一些，她爱自己的女儿，但是不会为了她而勉强自己在不幸福的婚姻中笑着。以卡罗尔的视角来看，她曾在新年旅行中和特芮丝说过，哈吉每次新年都是在应酬，所以总是她一个人。迫使卡罗尔做出离婚决定的不是他不爱她，也不是她爱上了她，而是婚姻中的孤独。

哈吉没有放弃将卡罗尔留在身边，他使用了很多卑鄙的手段，比如派私家侦探住在旅途中卡罗尔和特芮丝旅馆房间的旁边，并窃听她们的对话，以掌握夺走女儿抚养权的证据。他不是不知道卡罗尔喜欢女人，只不过那让他感到太过讽刺。当他找不到卡罗尔时，他会冲到卡罗尔的密友以及前女友艾比家中兴师问罪。

哈吉对于卡罗尔的爱有些偏执。艾比斥责过哈吉，他花了十年时间将卡罗尔的生活重心完全变成了他自己，让她只围着他转。想必卡罗尔决定和哈吉结婚也算是做出了人生中的重大决定，毕竟在此之前，她喜欢女人。只不过，性向真的可以改变吗？卡罗尔试着成为正常的好妻子好母亲，然而哈吉却冷落她，这让她意识到了自己的错误，整体形象很酷的卡罗尔不选择将就。

可是，走到离婚这一步不能只怪哈吉的不体谅。换位思考一下，不管是同妻还是同夫，他们都要在婚姻中承担更多的风险。哈吉以为他和女儿可以将卡罗尔拉回正常的家庭生活，但是他高估了男性魅力，低估了卡罗尔所向往的自我。软硬兼施，哈吉的一次次挽留，让观众看到了他无助的一面。他想要用不光彩的手段挽回卡罗尔，维持家庭的表面和谐，自私但情有可原。他还是对她有感情。

从一开始就注定是错误的婚姻只能让卡罗尔和哈吉两个人都不痛快。曾经可以享受自由同性爱的卡罗尔为了哈吉改变自己，试着做了十年的平常主妇，她隐忍，但别扭。哈吉娶到了自己喜欢的卡罗尔，他尽力给她最好的生活，然而忽略了给予她温暖。当婚姻生活出现裂缝时，卡罗尔的同性交往经验成为了夫妇二人间的旧账，每次都要翻一遍。那对于卡罗尔和哈吉来说都是耻辱，她放弃了自我，他的自尊受挫。他们很爱对方，只不过都变成了过去式，现在只剩下了冰冷的囚笼。

能够遇见就是人生最好的安排

卡罗尔与特芮丝是两个互补型的女性形象。前者已经经历了人生的风浪，任岁月沉淀，成熟知性，却对生活不再抱有新鲜感。而后者还是年轻的女孩，跌跌撞撞，毫无目标，享受当下，拥有梦想与一腔热血。将她们命运联系在一起的是跨越人群不经意间的交错目光。

特芮丝站在她负责的洋娃娃柜台后，戴着圣诞帽，被前方那个穿着貂皮大衣，气质卓越的女性所吸引。她仿佛看到了自己理想的模样，从容不迫，却拥有着一种独一无二的光芒。后来，卡罗尔不止一次对特芮丝表白道，她是坠入凡间的天使。对于特芮丝来说，卡罗尔何尝不是从天而降的女神呢？

坦白说这部电影并未在情欲和戏剧间制造出完美的浸染和平衡，难掩平庸，我反而觉得Carol和Therese初次共餐的场景是本片最动人之处，中年妇人恰到好处的妩媚和挑逗，一句“flung out of space.”让人耳根发红。除此之外，Carol的家庭生活以及社交活动的种种描述都显得有点突兀而散乱，要不是凯特的神演技，这个人物完全会是架空的。以《断背山》为例，两主角各自的家庭生活都被刻画得饱满而清晰，即使并没有过多的对两人感情的叙述，也把禁忌之恋衬托得如史诗如天籁。总的来说相对于大批观众的期待，演员有功但导演有过。对了，话说鲁妮玛拉的奶头真好看。

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资源名称：卡L尔.Carol.2015.mkv(14232.55M)
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该片根据派翠西亚·海史密斯的小说《盐的代价》改编，故事背景设置在20世纪50年代的纽约，讲述了一位19岁少女特瑞丝与高贵性感的中年女人卡萝尔之间的爱情故事。

　　导演托德·海因斯非常擅长还原20世纪50年代美国社会，影片中他一方面通过服装道具美术等视觉部门，成功地将内敛的画风搬上银幕，另一方面对影片的拍摄角度和构图都进行了精心设计，展现出成熟的影像技法，多场窗格外的镜头处理，都拥有高贵别致的美感。
　　《卡罗尔》同样在细节中暗示了时代背景下女性受到的歧视，而导演的叙事饱含深情，同时又非常节制，对女性给与充分的尊重，两位女主人公在充满限制的环境下，选择了真爱，尽可能抵抗男权世界的阴影，让作品最终迸发希望之光。[2] （凤凰娱乐评）
　　该片导演试图希望以一种细腻而深沉的方式讲述两个女人之间的爱情，影片无论从运镜方式，还是对两个女主人公肢体语言的描绘都是细致入微的，音乐也走的是抒情路线，影调有着浪漫的味道，尽管导演给了这部片子如此多的形式性铺垫，但是影片自始至终都无法理解是什么建构起两位主角之间的深情厚爱。
　　这部片子唯一的成功之处大概是它的舞台美术，舞美师把20世纪50年代美国纽约街区的景象，人的衣着打扮都尽量真实地呈现出来，可惜20世纪50年代的时代背景，对导演来说似乎只是一个摆设，只是复原了那个年代的样子却没有让那个时代在他的影像里生动起来，既听不到那个时代的声音，也看不到那个时代的风貌，同性恋在那个时代还没有被社会主流价值观所认同，束缚与禁忌无处不在，导演对这一点只是轻描淡写地一笔带过，错过了向历史纵深处开拓的机会，丰富这部影片的机会。