剪刀手爱德华想告诉我们什么，剪刀手爱德华这部电影想表达什么？？

我认为告诉我们活着就是要去发展新世界，如果你喜欢机器人的故事，那么《剪刀手爱德华》一定值得你去看。这部片子不同于一般的机器人的片子，它没有很炫酷的特效，没有很华丽的场景，只是讲述的是一个误闯了人类世界的机器人。人类不是一般的人类，机器人不是一般的机器人，所以就注定了这个故事不平凡。

一双剪刀手就注定了他不能拥抱自己爱的人，所以孤独是爱德华的常态。人从来都是孤独的，成长到一定阶段就会只剩一个人。你的父母最先离你而去，之后是你的孩子，你的朋友，你的配偶。就像爱德华一样，一开始有教授陪伴，之后教授走了，爱德华一个人渡过了孤独的在城堡里，所以在女主的妈妈出现时，他的第一反应不是拒绝，而是叫她别走。一个孤独久了就会渴望有朋友吧。

在你的生命中会不会有这样这样一个人，你会去不顾一切，并不是因为它有多大的意义，而是因为是他（她）开的口？那个面色苍白如纸的男子，他与世隔绝太久，他没有办法正常地表达自己的感情，他的手甚至只是剪刀替代，然而他却说：“ Because you asked me to。 ”他的爱情，却比那些自诩正常的普通人完美而不染丝毫尘埃，如同那些纷飞的白雪，因为太过单纯，所以注定没有办法在这个世界存活太久。

所以爱德华用他的剪刀手从老科学家的脸颊上划过，说不清是恨是悲，但那时他也领悟到他的不同之处——剪刀手将是他一生的遗憾。

《剪刀手爱德华》人类在机器人面前的善良不堪一击

影片开始于幽暗的楼梯道，深蓝色的镁光下，童话里吸血鬼居住的城堡带给人哥特似的恐怖体验。

这里人迹罕至，杂草丛生，主人公掂着脚尖走进去，推开虚掩的铁门。
那远远看去阴森的黑白色调，竟然变成了郁郁葱葱的生命的绿色。

这里住着一个孤单的灵魂。

这时你才发现，古堡的态度不是拒绝的冷漠，而是敞开的温情；古堡的主人不意味着暴力和威胁，而是等待交流的孤独灵魂。

山上是典型的哥特式城堡，森严的外形、高耸的尖塔、暗黑的氛围、不可企及的敬畏……神秘、恐怖感不由而生。

山下却是童话般的小镇，蜡笔画般的居民别墅色彩纷呈，人物的服饰也是色彩缤纷。

蒂姆波顿让两个完全不一样的世界相遇了。

他刻意让故事发生在一个没有具体年代和地点的社区。

花花绿绿的房子颇具超现实色彩，似乎是想告诉我们这样的事情可能是完全杜撰出来的，但也可能发生在世界的任何一个角落。

这个童话与现实碰撞的故事，导演从影片开端便无意将故事讲得完美，他通过点滴暗示把一个观众不愿意看到的结局展示出来，以此来拷问这些冠冕堂堂的人类。

爱上了爱德华的少女简

在鬼才导演的处理下，无辜的剪刀手在遇到一连串的盗窃、误伤后，终究变成了小镇居民眼中的危险分子。

最后关头那个母亲一样的佩格也转头放弃了这个捡回来的孩子。 

即便爱情发生也终究没能留住他留在小镇。 

善良和真爱都在这个机器人面前显得单薄而冷酷，这就是蒂姆波顿对这个世界的嘲讽和认真。 

《剪刀手爱德华》讲述的是推销小姐佩格无意中闯入古堡认识了居住在里面的爱德华并将他带回家，爱德华爱上佩格美丽的女儿金，却因为其作为机器人的特殊身份以及他那双永远处在未完成制造状态中的剪刀手遭到金男友吉米的陷害而不能与逐渐爱上自己的金厮守，回归古堡继续孤独生活的故事。

《剪刀手爱德华》并不像典型的童话般完美。相反，这部电影充满了黑暗的气氛，黑暗的场景，意想不到的故事情节，以及一些怪异的英雄，但正是这些看起来模糊不清的视觉效果和奇异的色彩给了我们意想不到的感受。

《剪刀手爱德华》是由著名导演蒂姆·波顿执导并于1990年上映的经典作品，影片流露出了导演鲜明的哥特式电影风格，约翰尼·德普在其中细腻而又深沉的表演打动了无数观众，使爱德华这一人物成为影史上的典型形象。

扩展资料：

该片中，导演对于环境的选择颇具匠心，和他的整体风格一致的是与众不同而又风格奇特的环境设置。影片的环境主要是两个地点：五颜六色的社区和恐怖阴森的古堡。一个五颜六色社区的这种环境设置是蒂姆·伯顿镜头里艳俗的讽刺对象，而片中爱德华居住的古堡则具有极强的寓意。

在导演的引领下，观众对古堡和小镇的认识最终得到升华，看似阴森恐怖的古堡象征着善良、真挚、美好和纯洁；看似温馨安详的小镇则象征着邪恶、动荡、虚伪和阴谋。通过爱德华的遭遇，古堡和小镇还具有更深一层的象征内涵，那就是原本封闭狭小的古堡世界恰恰象征了自由和无拘无束，原本开放宽敞的小镇生活反而象征着约束和限制。

参考资料：百度百科-剪刀手爱德华

《剪刀手爱德华》寓意是象征意味的环境与世俗人性的折射，该片中，导演对于环境的选择颇具匠心，和他的整体风格一致的是与众不同而又风格奇特的环境设置。

影片的环境主要是两个地点：五颜六色的社区和恐怖阴森的古堡。一个五颜六色社区的这种环境设置是蒂姆·伯顿镜头里艳俗的讽刺对象，而片中爱德华居住的古堡则具有极强的寓意。

在导演的引领下，观众对古堡和小镇的认识最终得到升华，看似阴森恐怖的古堡象征着善良、真挚、美好和纯洁；看似温馨安详的小镇则象征着邪恶、动荡、虚伪和阴谋。

通过爱德华的遭遇，古堡和小镇还具有更深一层的象征内涵，那就是原本封闭狭小的古堡世界恰恰象征了自由和无拘无束，原本开放宽敞的小镇生活反而象征着约束和限制。

扩展资料

《剪刀手爱德华》创作背景：《剪刀手爱德华》的灵感起源于导演波顿十多岁时的画作，表现了他孤独和难以和他周围人沟通的心境。波顿当时时常感到寂寞，并很难得到持久的友谊。他表示他常感到人们特意让他处于孤独之中，他也不确切为什么会有这个想法。

在《阴间大法师》前期制作时，波顿就让卡罗琳·汤普森去写剪刀手爱德华这个电影的剧本。波顿对汤姆森的小说《First Born》印象深刻，讲述的是一个流产胎儿的故事，并认为这和爱德华有同样的心理状态，有异曲同工之处。

我看狼少年的时候就想到了剪刀手爱德华，同样是一个异类进入一群人的生活，一开始被大家接受，后来被所有人误会排斥，对女主忠心不二，女主身边有一个爱慕她的男二，男二想杀死男主，确实像，感觉韩国狼少年更细腻一些，都是好电影，宋中基演技太好了。我是在狼少年之后看的剪刀手。看爱德华的时候是想起了狼少年。也是拥有感情。却不被理解。他们都在一个地方，静静等待，静静思念。不随时光改变。而对方的心里，他们特别而珍贵。