很多朋友对于摇滚皮影演员,皮影戏演员是从事什么工作的??和皮影演员介绍不太懂,今天就由小编毒魂泪@来为大家分享,希望可以帮助到大家,下面一起来看看吧!

皮影戏有那些著名演员

张向东,郑祥九,高常,王连生,李秀,白德昌,陈万成,窦成业,罗树桃,魏振业这些都是比较有名的皮影戏老艺人

成都皮影的传人

1.刘丹桂——找寻成都皮影并将它展示给世人
刘丹桂老人,四处找寻成都皮影的踪迹,“1983年, 从大邑罗大爷的手里激动不已的接过一套皮影,并以这批皮影为核心临摹的专著《四川皮影》在国内公开出版,这是国内第一本关于四川皮影的专著。这一批共27件精品被中国民间美术博物馆收藏。不久,《四川皮影》为西德皮制品博物馆收藏,法国等国艺术研究机构,慕名而来,一一收藏了刘丹桂仿制的这批皮影艺术精品”。
2.叶牧天——在雕刻成都皮影中继承和创新着
成都市木偶皮影剧团退休老艺人,六十多岁的叶老先生现在还能雕刻皮影。听叶老先生说,他70年代就进了木偶艺术剧团,在团里的时候曾经得到过成都“春乐图”戏班老艺人陈继虞老先生的指点。除了雕刻传统的成都大皮影,后来叶老先生还融会了自己的思想和设计风格,创作了《回娘家》《狮舞》《孔雀舞》等新形象,其中《回娘家》在2004年首届中国民间艺术百绝群英会上夺得了“金奖”。
3.梁开通——传统影戏技艺传承者
成都市木偶皮影剧团退休老艺人,专司表演,国家二级演员,随团学戏,曾得到陈继虞老先生的指点,演出传统皮影剧目《诸仙阵》《孙悟空戏斗蟠桃会》《雷锋塔》《朱紫国》《陈香救母》《西游记》《武松打虎》和《东郭先生和狼》《白毛女》《红领巾》《半夜鸡叫》等现代戏。 “成都市木偶皮影剧团(成都市少儿艺术剧团)是成都艺术剧院所属专业表演艺术团体之一。剧团在继承“川派”木偶皮影艺术传统基础上,借鉴地方戏曲,民间歌舞等姊妹艺术的表演技法, 广采南北各派木偶皮影艺术之精华为己所用,从而形成了华丽、优美、细腻、古朴的艺术风格”。
经常表演的都是《鸡斗》《鹤与龟》等现代剧目.在2005年第一届唐山国际皮影艺术节上,表演的《飞天》夺得了多项大奖。但是所用皮影已经改变,剧情中的佛像,大到要几个年轻演员一起合作才能表演,有时一个演员只演出佛主的一只手,发展变化之大,已经不见了古朴的老成都影子,只有那漫天飞舞的小飞天,形体秀丽,倒是蛮讨人喜欢的。 成都体育学院新闻系、成都大学动漫专业、西南民族大学艺术设计学院、四川大学、成都幼儿师范学校、成都棕北中学、成都玉林中学都陆续的建立了皮影社团和兴趣小组。学生们都能设计出自己的皮影作品,并且自己编写剧本和剧情需要再刻画出皮影形象,自遍自演。他们使用的影子已经多样化,有些使用塑料胶片,有些使用牛皮雕刻,有的用纸浆糊成很厚的纸影,材料众多,形象丰富。编演的剧目有《快乐的一天》、《三只蝴蝶》、《爷爷什么都行》、《猴子捞月亮》、《走向阳光》等。传统皮影戏经历风雨,今天,走进了学校,被小娃娃们拿在手里玩耍, “耍”皮影被现代人用现代的方式理解、阐释着,并且愉悦其中。

皮影戏演员是从事什么工作的?

从事的工作主要包括:
(1)用驴、牛、羊等曾皮或纸板和布料及照明器材等,制作人物剪影、幕布、灯具及道具等;
(2)依据剧目内容或规定情境,在幕后的灯光与幕间操纵相应剪影进行表演,同时配以戏词、演唱和音乐等。

成都皮影戏表演团分工

一、表演团长:
负责表演团的组织管理工作,包括组织表演活动,统筹安排表演团的日常工作,组织表演团成员的培训,组织表演团的经营活动,等等。
二、表演团副团长:
负责协助表演团长完成表演团的组织管理工作,协助表演团长完成表演团的日常工作,协助表演团长组织表演团成员的培训,协助表演团长组织表演团的经营活动,等等。
三、表演团编剧:
负责编写皮影戏剧本,按照表演团的要求,根据表演团的实际情况,编写出符合表演团要求的剧本,并给予表演团成员指导。
四、表演团演员:
负责按照表演团的要求,按照表演团编写的剧本,按照表演团的实际情况,演绎出符合表演团要求的皮影戏。
五、表演团舞台经理:
负责组织表演团的舞台搭建工作,负责表演团的舞台布景,负责表演团的舞台灯光,负责表演团的舞台音响,等等。
六、表演团后勤人员:
负责表演团的日常后勤工作,包括表演团的行李运输,表演团的住宿安排,表演团的餐饮安排,表演团的活动安排,等等。

唱皮影戏演员应穿什么服装表演?

唱皮影戏演员应穿什么服装表演?

皮影戏表演应该对服装没有要求。

皮影戏皮影戏,是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵戏曲人物,一边用当地流行的曲调唱述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。在河南、山西农村,这种拙朴的民间艺术形式很受人们的欢迎。

元代时,皮影戏曾传到各个国家,这种源于中国的艺术形式,迷恋了多少国外戏迷,人们亲切地称它为“中国影灯”。

其制作过程是:首先,将皮子泡制、刮薄、磨平,然后,艺人们将各种人物的图谱描绘在上面,用各种型号的刀具刻凿后,再涂抹上颜色。雕刻时,一般都用阳刻,有时也用阴刻。绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案,男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面,反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样,生、旦、净、丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米,低的有10厘米左右。皮影人的四肢和头部是分别雕成的,用线联缀而成,以便表演时活动自如。一个皮影人,要用五根竹棍操纵,艺人手指灵活,常常玩得观众眼花缭乱。不仅手上功夫绝妙高超,嘴上还要说、念、打、唱,脚下还要制动锣鼓。演皮影的屏幕,是用一块1平方米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后,变得挺括透亮。演出时,皮影紧贴屏幕活动,人影和五彩缤纷的颜色真切动人。皮影道具小,演出方便,且不受场地限制,演员也不需正规训练,所以深受人民的喜爱。在皮影戏盛行的地区,人们会亲切地称它为“一担挑”艺术。

扩展资料:百度百科-皮影戏

皮影戏流派众多,皮影戏分什么流派?又有什么类型呢?

皮影戏流派众多,皮影戏因为随着流产时间的延长以及在不同地区长期的演化过程中,也形成了非常多的流派,常见的有唐山皮影,北京皮影,湖北皮影。山西皮影,四川皮影,湖南皮影,青海皮影,陕西皮影等等都非常的具有各地特色的地方皮影。

关于皮影戏的来历是有一个传说的,在汉武帝时期,当时汉武帝的一个爱妃李夫人去世了,当时汉武帝也很伤心,所以汉武帝的一个臣子便利用了影子成像,用棉布裁成李夫人的影像涂上色彩 ,并在手脚处装上木杆,用这样的方式将李夫人的形象展现在汉武帝的面前。当时皮影戏已被称为人头戏,影子戏发源于中国的陕西,在清代的河北地区可以说是非常繁荣的存在,集中制作皮影戏也是很麻烦的,有非常多的工艺技巧,最常见的传统工序有选皮、制皮、画稿,缀结合等,而皮影的艺术创意也采用了中国的一些传统壁画和画像石等等。

皮影戏的演出方式,主要就是演员在半透明的布后,用竹竿操作人物进行活动人物要贴近幕布,并且在配合表演艺人的说唱以及唱腔进行有声有色的表演剧情故事。其中因为会涉及到一些武打和神话故事当时也是让很多人很喜欢皮影戏,因为在很多戏剧当中是没有办法做出一些高难度动作的,而皮影戏就可以实现这一点,同时在皮影戏当中还能够展现出非常多的戏剧人物形象。

最后现在很多关于制作皮影戏和表演艺人年龄都已经非常大了,而皮影戏这门艺术也逐渐的走向了没落,很多的娱乐方式也让皮影戏很少出现在大众视野当中。所以在未来皮影戏也许只会出现在博物馆当中。