本篇文章给大家谈谈路易斯阿姆斯特朗 小号演奏，美国爵士乐之父是谁？，以及小号小夜曲独奏舒伯特对应的知识点，文章可能有点长，但是希望大家可以阅读完，增长自己的知识，最重要的是希望对各位有所帮助，可以解决了您的问题，不要忘了收藏本站喔。

请大家帮我找出两个爵士乐史中比较有代表性的人物

贝西•史密斯 Bessie Smith 伟大，富有实力的布鲁斯女歌手，她绝对是举世闻名布鲁斯巨星，她的唱片对其后的布鲁斯音乐家以及流行音乐的发展都影响巨大
Bessie Smith 1894。4。15－1937。9。26，20世纪20~30年代美国著名蓝调女歌唱家。她在音乐上的出色成就是公认的，可以毫不夸张地说，她是第一位主要录制唱片的布鲁斯歌手和爵士歌手，对于这两种音乐形式的发展都作出了巨大的贡献。她和路易斯·阿姆斯特朗一起对爵士乐的发展产生了重大影响，被称为“蓝调女歌后”或“布鲁斯皇后”。

路易斯·阿姆斯特朗 Louis Armstrong 小号演奏家也是爵士乐歌手，新奥尔良爵士的代表，爵士乐的奠基人。他的即兴演奏非常出色，催人亢奋、独立于集体，创造了爵士的独奏角色，为爵士乐的自由表达提供了无限可能
Louis Armstrong 1901。8。4－1971。 7。6日 美国的绝对性的爵士乐音乐家。阿姆斯特朗是20世纪最著名的爵士乐音乐家之一，被称为“爵士乐之父”。（不夸张）他以超凡的个人魅力和不断的创新，将爵士乐从新奥尔良地区带向全世界，变成广受大众欢迎的音乐形式。阿姆斯特朗早年以演奏小号成名，后来他以独特的沙哑嗓音成为爵士歌手中的佼佼者。（厉害吧）

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路易斯·阿姆斯特朗的个人评价

著名的爵士乐号手兼歌唱家路易斯·阿姆斯特朗1971年7月6日在纽约市昆士区科罗那家中于睡眠中去世。二天前，他还庆祝他的71岁生日。许多知名的乐师，包括杜克·埃林顿、吉恩·克鲁帕、本尼·古德曼、阿尔·希尔特、厄尔·海因斯、泰里·格伦和埃迪·康登都向他表示哀悼。埃林顿说：“如果要推举爵士乐的代表，无疑是路易斯·阿姆斯特朗。他过去是而且今后永远是爵士乐精萃的体现者，他是我心目中的美国旗帜、美国典型人物。”
康登说：“没有人能像他那样吹奏小号，令人出神；当他放下小号，他便唱起比任何人都唱得动听的歌。”经常以阿姆斯特朗的小号格调为自己样板的钢琴师海因斯说：“我和他几乎就像亲兄弟一样。我为他的去世伤心透了。世界上少了一位音乐楷模。”在华盛顿，国务院考虑到他代表该部门出访过非洲、中东和拉丁美洲，认为他的名字在国际间进行友好来往的史册上将千古常存，对他的去世表示深切的哀悼。
路易斯·阿姆斯特朗作品作为家喻户晓的“阔嘴”明星演员，阿姆斯特朗有一条简单的信念。几年前他加以解释说：“我从来不想探索证明什么哲理，只老想怎样搞好演出。音乐是我的生命，它高于一切。但音乐如果不为大众服务，它就没有一点意义。我为广大的听众活着，要到他们中去为他们提供美的享受。”
阿姆斯特朗首先是一位无与伦比的小号演奏家。他在美国音乐发展史上是最有影响的一个人物。也由于他那奔放的沙音和阔嘴，微笑时散发的魅力而举世闻名。
路易斯·阿姆斯特朗最重要的创造在于他的即兴表演。每一首曲子中都活灵活现着他不安分的活泼与嬉皮，这种个人主义的风头打破了之前爵士乐团集体演奏不强出头的清规戒律。即兴不是一个新的音乐名词，许多音乐家如巴赫，莫扎特以及贝多芬都沉湎于即兴的键盘演奏。但运用即兴表演在节奏乐器和伴舞乐队上是很少见的，在这方面阿姆斯特朗绝对应被认为是先驱者。他即兴的创作能力，完全源自自然的天性，他很多素材是直接从日常生活中信手拈来。他的传记作者传神地说，有次阿姆斯特朗在巴黎演出结束后，走在大街上，有辆马车“口得口得口得”经过，声音在午夜特别地响亮。阿姆斯特朗转身就用同样节奏唱了一首新歌，神速得快赶上七步诗人了。他的即兴不仅仅是演奏，还有演唱。他在演唱中常常会有即兴的喊叫，这种方式被后世众多歌手效仿，包括摇滚歌手。

南部之子表达了怎样的心情

愉悦的心情。

《南部之子》（He is a son of the south）是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。

作者

路易斯·阿姆斯特朗（1900-1971）于芝加哥制作了首批全是黑人乐手的爵士乐唱片，并灌制了音乐史上最有革命性的爵士小号唱片。

他的作品数量众多，被许多电影配乐采用，人称“爵士乐之父”。

美国杜克·艾琳顿曾这样称赞路易斯·阿姆斯特朗：“如果有人是爵士大师的话，那他就是路易斯·阿姆斯特朗，他是爵士音乐的缩影，而且永远都是。

美国爵士乐之父是谁

美国爵士乐之父是路易斯·阿姆斯特朗。

他是爵士乐坛无人不知、无人不晓的大人物。每一本关于爵士乐的书，都会提及他的名字。他对于爵士乐的重要意义，就好像古典音乐的巴赫，摇滚乐的猫王。

1925年，阿姆斯特朗在芝加哥已被认为是世界上最伟大的小号演奏家之一。25岁时已经被认为是爵士乐的标志。

1931年，他带领他的乐团远赴英国和欧洲，在那里他们的演出取得了巨大的成功。阿姆斯特朗成为世界公认的爵士乐演奏家，他在1923年—1967年录制的曲目，年代涵盖相当广泛，被世人称为“爵士圣经”。

扩展资料：

路易斯·阿姆斯特朗主要作品

阿姆斯特朗的经典作品包括《星尘》（Stardust）、《多美好的世界啊》(What a wonderful world)、《当圣人参与比赛时》(When The Saints Go Marching In)、《做一个关于我的小小的梦》(Dream a Little Dream of Me)等。

《我们拥有世界上所有的时间》（We have all the time in the world）是007系列电影《勇闯海底城》中的配乐。1994年时，这首歌在受到吉尼斯关注，也帮阿姆斯特朗东山再起。这首歌再次发行之后在榜单上排名第三。

参考资料来源：百度百科-路易斯·阿姆斯特朗

路易斯阿姆斯壮演奏什么乐器?

小号
（Louis Armstrong，1901年8月4日－1971年7月6日），美国爵士乐音乐家。阿姆斯壮是20世纪最著名的爵士乐音乐家之一，被称为「爵士乐之父」。他以超凡的个人魅力和不断的创新，将爵士乐从纽奥良地区带向全世界，变成广受大众欢迎的音乐形式。阿姆斯壮早年以演奏小号成名，後来他以独特的沙哑嗓音成为爵士歌手中的佼佼者。

路易斯·阿姆斯特朗的音乐作品有哪些

阿姆斯特朗的经典作品：

“星尘”（Stardust）
“多美好的世界啊”(What a wonderful world)
“当圣人参与比赛时”(When The Saints Go Marching In)
“做一个关于我的小小的梦”(Dream a Little Dream of Me)
“不是错误行为”(Ain’t Misbehavin’)
“你是个下游的你”(You Rascal You)
“萨瓦的兄弟友谊”(Stompin’ at the Savoy)
“我们拥有世界上所有的时间”（We have all the time in the world）是007系列电影《勇闯海底城》中的配乐。
“洋娃娃，你好！”（Hello, Dolly!）
“与时间的较量”（Bout Time）是电影《家有仙妻》（Bewitched）的配乐。
“Mi Va di Cantare”
“蔓长的玫瑰”（Rambling Rose）
《蓝调约德尔9号》（Blue Yodel #9）

路易斯·阿姆斯特朗出身新奥尔良贫民区，很小他父亲就抛弃家庭，不知所终，但困窘的生活并不影响少年阿姆斯特朗对音乐的追求，他在社会最底层长大，还曾经进过少年感化院，所幸他在感化院学会了吹短号（cornet），开始接触音乐，没几年的时间，18岁的阿姆斯特朗，已经是新奥尔良知名的演奏者了，成为当时最红的娃娃欧瑞KidOry乐团的短号手，1922年，加入奥立佛国王JoeKingOliver乐团，在前辈奥立佛的指导调教之下，阿姆斯特朗进步神速，逐渐建立起他作为一位伟大独奏者的地位。