我和我的村庄直播 我和我的村庄的创作背景「记得收藏」

马克·夏加尔（1887.7～1985.3）是巴黎画坛上的特殊人物。 他既不是巴黎画派的代表，也不属于超现实主义阵营。他专画梦幻或者一种臆想，而且极富抒情味，超现实主义者们不想把他视作同路人。他于1910年来到巴黎，首先接受的是印象派和野兽派绘画的影响。后来他加入阿波里奈尔的"新立体主义"圈子，一度也以立体主义构成方法来从事创作，但在那日新月异的巴黎画坛，自由空气促使夏加尔在艺术上自如地添上一层抒情的俄国风俗色彩。他开始梦臆，象个儿童一般回顾着故土往事，渐渐形成了他那非写实的绘画个性。
1914年他在柏林举行个人画展。个展后回到故乡维捷布斯克，适逢第一次世界大战爆发，他滞留在家乡，画了一些犹太人生活的题材。其中一幅《维捷布斯克的上空》，描绘了他对故乡的房屋与教堂的忧郁之情。就在这幅画的基础上，他又完成了另一幅《生日》，这是他的婚姻生活的梦幻描写。
俄国十月革命时期，夏加尔曾任家乡的艺术人民委员。他本想在当地建一所美术学院或博物馆，但革命的现实不合他的个性。他先到莫斯科，试图进入戏剧界，为舞台美术献身，其间也画了些剧院壁画。最终，他于1922年离开俄国。第二次世界大战期间，他被迫避居美国，画了一些有特色的作品。不幸妻子于1949年去世，四年后他再次定居法国。1964年为巴黎歌剧院画完天顶画，两年后又为美国大都会歌剧院新馆作两幅大型壁画《音乐的源泉》和《音乐的胜利》。1985年3月28日夏加尔在法国圣保罗德旺斯逝世，终年98岁。

夏加尔出生在俄国西部的小镇维台普斯克一个犹太家庭。早年在俄国画家彭恩的画室学习过，1907年后在彼得堡，断断续续地学了三年，最后投向俄国舞台设计家巴克斯特门下。到了巴黎后，起初他与各种流派画家们交往，也到各大博物馆和美术馆观摩，渐渐改变了他在家乡时期的阴沉色彩。从这一幅《我和我的村庄》以及另几幅《从窗口见到的巴黎》、《七个手指的我》等画来看，在他60年的艺术生涯中，基本上没有跳出这种画风范围。
最初，夏加尔应用立体主义分解法来表达自己对故乡的怀恋，充分发挥他的浪漫抒情色彩，构图颇有超现实主义特色。画上有古怪的人物、动物、颠倒的房屋、树木和人，时空被打乱，正常透视比例被放弃，一切事物好象失去了重力一般被任意安置在空间。只有“我”与那头大牡牛在亲切地对话。背景有典型的俄国房子，还有教堂与钟楼。画家用重叠法，在牛头中又添画了妇女挤奶形象。前景正中，画了一棵开花的树。这一切，残留在记忆中的杂乱形象叠现出来，成了一幅梦的写照，一个色彩的奇境。

随着互联网时代的发展，直播成为当下的一个热门内容，许多人都拿起了手里的工具，直播自己的生活片段来分享给大家，从而获得一定的收益。我们也发现不少在农村直播的人，在这场互联网的潮流中受到了人们的喜爱，这些直播的人也得到了丰厚的回报。

有些人不明白为什么农村的直播这么容易火，看起来并没有什么特别之处，我认为在农村做直播之所以容易火，是因为以下原因。

一、农村生活淳朴有趣，可以吸引到城市里的人观看。

在城市里生活的时间长了，往往会对鸟语花香的农村产生向往。每次我回老家的时候，也会觉得村子里的野花野草很养眼，而且天空特别蓝，空气也比城市里的新鲜。久居在城市里的人，对于农村的风景是有好奇心的，所以当他们可以通过直播平台来看到农村，并且又不需要自己付出金钱，自然是很乐意成为直播间的一员的。

二、可以唤起从农村到城市里工作生活的那些人的回忆。

在城市里生活的人，并不一定是土生土长的本地人，还有许多是来自不同的农村，他们为了自己的梦想远离了家乡。但是这并不意味着他们不喜欢自己的家乡，相反在陌生的地方更容易勾起思乡之情。如果通过直播，可以看到那些与家乡相似的风景，勾起他们往日的回忆，他们也愿意去看。

三、直播平台对农村类的视频有流量扶持。

近几年对三农问题的重视越来越明显，这些自媒体平台当然也会顺应政策。基本上每个平台都有对三农自媒体的扶持，所以这些三农的直播更容易曝光在用户面前，因此也就容易获得更多的点击量，从而走红。

以上是我的观点，希望可以为你提供帮助。

我最喜欢的是《最后一课》，这次绝对是最出彩的，故事电影感与戏剧感兼具，非常抓人泪点，不过因为拼盘电影给的时间实在太少了，一会儿喜剧一会儿悲剧，情绪转换过快，算是一点小遗憾。

我最喜欢的是《最后一课》，这次绝对是最出彩的，故事电影感与戏剧感兼具，非常抓人泪点，不过因为拼盘电影给的时间实在太少了，一会儿喜剧一会儿悲剧，情绪转换过快，算是一点小遗憾。我最喜欢的是《最后一课》，这次绝对是最出彩的，故事电影感与戏剧感兼具，非常抓人泪点，不过因为拼盘电影给的时间实在太少了，一会儿喜剧一会儿悲剧，情绪转换过快，算是一点小遗憾。我最喜欢的是《最后一课》，这次绝对是最出彩的，故事电影感与戏剧感兼具，非常抓人泪点，不过因为拼盘电影给的时间实在太少了，一会儿喜剧一会儿悲剧，情绪转换过快，算是一点小遗憾。我最喜欢的是《最后一课》，这次绝对是最出彩的，故事电影感与戏剧感兼具，非常抓人泪点，不过因为拼盘电影给的时间实在太少了，一会儿喜剧一会儿悲剧，情绪转换过快，算是一点小遗憾。我最喜欢的是《最后一课》，这次绝对是最出彩的，故事电影感与戏剧感兼具，非常抓人泪点，不过因为拼盘电影给的时间实在太少了，一会儿喜剧一会儿悲剧，情绪转换过快，算是一点小遗憾。

《我和我的家乡》中范伟、邓超、沈腾的角色，在真实生活中也能找到原型。他们是乡村教师、治沙英雄，还有扶贫干部。他们坚守信念，在自己的岗位上默默耕耘和奉献，用自己的力量建设家乡，成就了不朽壮举。

故事发生在陕西的毛乌素沙漠，这片曾经寸草不生的沙漠，如今已是绿树葱葱。“沙地苹果”经销商乔树林（邓超饰）帮助家乡致富寻找买家，却遭到电商闫飞燕（闫妮饰）的嫌弃，两人因回母校参加校庆而被迫共同踏上回乡之路，一路波折不断、摩擦不停。

扩展资料：

《我和我的家乡》不是真正意义上的大电影结构。它由5个有“我”及“家乡”元素的小故事串联而成。五个小故事，是思乡之情，也是返乡之旅。

表面是引人发笑的轻喜剧样子，深层则是出于各种动机的善意“谎言”，它们给各个故事单元制造冲突和笑点，却又让观众的眼泪频频在笑声间隙流淌出来，构成了节日期间观演观众的感动与欢颜。

该片创作者们敏锐地捕捉到了观众的喜好，没有悬空创作，而是脚踏实地地反映了一系列的社会民生问题。该片选取小人物小视角，立足乡土情结。

虽然像个“拼盘电影”，整体的情绪流露却是流畅的，它带给观众的泪与笑，是时代发展的真实折射，也是影片的骨与肉，冲这点而言，该片已经站在了每一个“我”的位置上，让每一个个体观后都有回味和思考。

《我和我的家乡》可谓实现了口碑票房双丰收。根据媒体数据，《我和我的家乡》上映到现在，票房已经突破了2亿。而它的评分也是相当亮眼的，达到了开分9.3的水平。从这两方面来看，它算是一部不错的作品。

要说它为何能实现票房口碑双丰收，又为什么能让观众如此买账，这其中可以说是多方面作用的结果。

首先，这部影片的阵容可谓非常强大，不管是导演还是演员都可谓星光熠熠。

在导演之中，有宁浩，陈思诚，徐峥，邓超等人，每一个都是很有知名度与实力的人，也都在自己的领域里做出了不错的成绩。另外这次，张艺谋还担任了总监制，张一白担任总策划。

而演员的阵容就更不容小觑了，放眼望去几乎全是大咖或者实力派，可谓群星闪耀。葛优，黄渤，范伟，闫妮，王宝强等等，每一位都是很出色的演员。打拼的这些年，他们都在自己做出了自己的辉煌。既有优秀的作品，也都得过不少奖项。

从往年的《建军大业》《建党伟业》《建国大业》《我和我的祖国》等电影可以看出，国内院线每年都会交出一部云集各路大牌明星、有历史厚重感和家国情怀的电影。同类的短片，这就如同命题作文一样，如何在主旋律的语境下、囿于乡村的逼仄空间中，最大程度的发挥故事的延伸性，做到不落俗套、不生硬煽情、不一味说教？《我和我的家乡》给出了它的答案。

开头《北京好人》整个影院都在笑，可我只看出了没钱的小人物的心酸，我不信张北京生来就这么放得开，他也经历过不为人知的过往。又矮又小还穷，一辈子扣扣索索放不开的表舅在张北京面前解放天性，突然大胆而勇敢，手舞足蹈地说着瞎话，把一切罪名往自己身上揽，那段表演直接把我看出眼泪。我看到一个无所畏惧也一无所有的人在唱独角戏，他可是在前几天连撒个小谎都要流满身汗的人啊。

此处不得不提演表舅的演员实在演得太好了，我一开始真的以为是找来的农村素人呢，和葛大爷的对手戏丝毫不落下风，黝黑的脸庞，农民来到城里医院的拘谨，撒谎时的紧张和手足无措都特别真实。后来的镜头让别人别给他打差评，他要回村里吃蒲公英，问张北京钱咋就不能退呢，我都强忍泪水，后来回到村里，她媳妇拿出医保卡说他能舍得花二百块钱办个医保卡？

我的眼泪就掉下来了，其实很能理解他，这无形的救命钱用时嫌少，可是要真是让他们未雨绸缪花在平时也真是舍不得。二百元买条命买一个完整的家庭，值吗？希望有更多的村里人能被医保救命，能最大限度地发挥电影的主旋律作用吧。

还有很多小的细节，包括医院里坐夜班的护士累的枕在胳膊上睡着了，和很多医生大半夜熬着夜围着张北京温声细语地劝他，以及张北京最后一吹蒲公英满天散时笑着说咱们的蒲公英保住了，我不知道他当时是更多对吹蒲公英的欣喜还是那七八万，也就是一辈子的积蓄彻底付诸东流的心酸。

就连结尾在一阵欢乐的背景音乐下张北京和他表舅骑车去村委会那会我都哭了，就感觉像是两个倒霉了一辈子的人终于走了好运一样，哪怕只是个安慰奖也让人长舒一口气。

给笔者印象最为深刻的，还要数徐峥导演执导，范伟、张译、韩昊霖主演的《最后一课》这个单元。和其他的几个故事相比，这个故事更能够和观众共情，前半段搞笑，后半段却让很多人流下了眼泪。

《最后一课》范伟老师真是演神了，我天生对老年人的角色没有抵抗力，再加上本来我也是老师，对范老师这个角色恨不得用上所有的眼泪去欣赏。从成年的学生们躲在墙后面看见已经记忆混乱且白发苍苍的范老师出现在讲台上的那一刻我就不行了。大家都在向前走，只有范老师一个人倒退了时间回到了那个最艰难也是改变孩子们一生命运的那个时间段。

范伟老师的演技炉火纯青，从端着旧瓷杯迈进教室的那一瞬间，仿佛就真的回到了几十年前破旧的教室，那个他坚守了十年的一亩三分地。 环顾四周，台下还是当年熟悉的学生打扮，还有后排的漏水。 姜小峰画了一张未来的学校图，老师耐心地蹲下来和一个小孩子交换思想，我觉得这是最难得的，换做其他人可能就会责怪孩子，"整这些东西有啥用？不务正业"。

但是范老师给予每一个个体足够的尊重，蹲下来平等的交流，引导，甚至冒着大雨去找颜料盒只为鼓励他让这幅画上色。 回到"现实"他终于看到了新建的漂亮学校，这时那个当时受他鼓舞的孩子也学成归来站到他的身边。"老师终于看懂你画的学校了"。也许当年的他压根就没有看明白孩子手中画得乱糟糟的"抽象画"，但他还是选择去交流，引导，鼓励。

产生共鸣时容易被感动，落泪。有太多人（包括我）都是从农村不停地读书，考试，经过层层选拔走出来的，我觉得自己真是幸运，成长路上遇到了很多恩师，正是像片中的范老师，引导，激励着我。感谢成长路上的每一位老师！

好在一切都是最好的结果，孩子们都很成功，范老师也很成功，范老师还惦记着孩子们，孩子们也同样感恩着范老师。这种温暖是双向的，是会延续的。教育其实很难，尤其是经济跟不上的时候，谁不想过好日子呢，老师这个行业只看工资的确只能说一句温饱不愁，可是这个职业的影响却是最大的，足以影响一个孩子甚至一个班的孩子的一生。

范老师是伟大的，说实话这个我是做不到的，看到有孩子念不起书上不起学没有颜料画画，我也会有冲动想把钱都给他们，想去支教，可是我不敢保证我的冲动和爱心会持续多久，能不能真的撒下心来为了这些孩子奉献我的一生。范老师做到了他是真的伟大，这些孩子能遇到他是他们的幸运。但还是希望能多一些这样的老师，少一些这样的学校。

《最后一课》这一整个单元都非常令我感动，印象最深的就是范老师护着颜料往回跑，结果在小桥那里摔倒了，河水都被颜料染成彩色的了，瞬间眼泪就止不住了。镜头快速在现实和过去进行剪辑切换，好不容易拿到了颜料，老师却在最后一刻摔倒在小溪旁边，水流下田地里面的时候颜色红的黄的绿地，孩子的画却还是灰色的。老师无助地起身看向那个需要他的颜料的孩子。

那是一个兢兢业业，无私奉献的老师在走之前想帮助自己的学生，鼓励自己的学生继续坚持下去，冒雨取回来的颜料，那么一点点，那么一点点而已，最后学生送给他的还是那副全黑的画，但被范老师珍重的裱起来挂在自己的卧室，这个单元第一个镜头也是这幅画，最后也是，一幅画，贯穿整个剧情。

而在老师得了老年痴呆后再回小乡村，看到了乡村真的变成了画里那般红的绿地黄的，他迷茫地用自己的眼睛探索这个发展的过快以至于他都不认识的小村庄，最后却释然一笑，对当初那个需要他颜料的孩子如今已经长大成知名建筑师的孩子说，老师，看懂你画的是什么了的时候。真的又难过又感动。一个老人对于陌生和变化的彷徨与无助，对于信念的坚守和执着，对于学生的爱和期待，交织在一起，让我很难不被代入进去。

看完才知道原来到了老了，人都有归故乡的情结，这真的不是矫情，而是一种透过骨子里思念的真情，是只有离家多年才会有的深情，是想而不能回，进乡又情切 才会有的乡情，当看到 那个老人边走边回忆当年，却又仿佛自己就回到了当年，当听到老师仍不忘自己的学生二加二等于掰，当看到老师心心念念的最后一课 全村老少愿意为了这么一个美好的梦想而共同努力时，也许戳中泪点的不是生活中没有这样的老师，而是即使有这样的老师，我们也很难会像片中的那些长大了的学生一样，去陪老师共同演一个戏。