据哈哈娱乐网网站「詠恆啲诺琂」消息,近日,编剧最重要的是什么,如何成为一名合格的编剧?引发热议,游戏编剧是什么专业同样引起许多争议,对此众网友各抒己见。但到底是怎么回事呢?哈哈娱乐网为您解答。

想当一名编剧该做些什么

因为编剧和一般作家最大的区别是作家不需要考虑影片制作成本和当今可以采纳的拍摄和制作技术,但一个专业编剧是要考虑的,虽然强大的制片公司或者制片人可以用资金弥补,优秀的摄影师和剪辑师可以用镜头和切换掩饰,但他们也期望一个可以“拿来主义”的剧本。因此,你必须做好充分的准备。
1. 电视、电影、广播、漫画、游戏都需要编剧。
2.成为一名编剧最重要的特质:生活触觉敏锐。
3. 学编剧可直接报考设有编剧专业的艺术院校,但这是最下策!艺术院校的本科编剧专业毕业生多半不成气候。刻板的教学令学生忽略生活,失去自我。大陆的教育永远以《雷雨》为典范,香港编剧则数十年如一日地研究韦家辉的《义不容情》,以两套截然不同的方式制造一批又一批的写字工匠。
4. 生活阅历对一个编剧来说是非常重要的,因此入行不宜过早。先在生活里浸泡几年,或先拿个其他专业的大学文凭,再转编剧专业最划算。编剧是可以自学成才的,资讯爆炸的年代,看电影看电视就是最好的学习途径。也可以从写小说入手,但要注意小说与可改编小说的区别。

5.香港台湾的影视制作已经向大陆转移,编剧专业是最奇缺的人才。他们最喜欢的是在欧美及港台影视作品中浸泡的新一代很多有成就的编剧和导演放眼大陆寻找接班人,希望把自己的成功经验传播出去。对有天分的人才,他们并不计较你拿什么文凭,最重要有热诚和有"料" 。

6.教材可以自己学习。但一个故事必须由你自己完成,在对生活的描述方面,最大的困难无疑是对生活的体验,而不是自己看书没人指导。
7.很重要的一点,你的段落(或者叫场景,幕)必须在你的描述下有镜头感,这和文字作家不同,他们的最终产品靠读者自己的想象完成,而电影的最终产品是一个个镜头。所以对画面,构图的美术要求一个专业的编剧是要有所积累的。
8.当然就故事本身,很大的方面还是文学那一套。除了编剧技巧的书以外,还是广泛阅读文学作品比较有效,最好还能找到与之对应的影片,去对比对故事的选择和改编。此处推荐可比较的几个作品“马语者”,“冷山”,“看得见风景的房间”,“教父”。
9.你要想办法进入那个圈。现实的问题,有很多编剧,但是被改编或应用成电影的还是少数。很多人没有渠道。
最后推荐几本相关著作(迅雷上有下载):《作为文学的电影剧本》(美,温斯顿),《电视与银幕创作:从创意到签约》(美,布鲁姆),《电影语言》(法,马尔丹)。
最后衷心祝你成功。
另外,我记得《看电影》杂志以前有个小栏目《21天写剧本》,比较早了,但是很实用,不妨找找看。

编剧需要具备什么知识和能力?

编剧需要有知识,是知识分子(不能是文盲),但不一定非得大学毕业这类的学历。
编剧有专业与非专业之分。是用文字为未来影片设定主题思想、人物塑造、故事情节、剧作结构和电影的表现形式等,为影片拍摄提供基础。电影编剧首先应考虑到剧本的文字形象可以转为银幕形象,惟有如此,才能充分运用和调动起电影自身的艺术特点和表现手段,以区别于小说或戏剧的写作。编剧不仅是一种职业,而且是一种生活方式。写好剧本不仅要有生活上的准备,艺术熏陶更必不可少。具体到剧本创作,在选材上应有广泛的生活适应性,长期积累题材,学会用制片意识去分析题材;在情节主题构思上应避免情节主线复杂无规律;在情感表达方面要力求在情感上保持真诚,避免情感概念化的倾向。

天赋故不可少,最重要的还是个人的努力程度。一些编剧朋友的经历证明,这是一个有方法可寻的职业。
编剧群的环境恐怕是非道中人不能说清道明的,推荐你去看一下北京电影学院刘一兵老师的博客,在清韵博客站,搜老笨的博客即可。他是电影《王长喜来了》电视剧《大哥》《大姐》等的编剧,几届飞天奖、华表奖最佳编剧的得主,博客里经常会谈到创作情况。

如何成为一名合格的编剧

因此,你必须做好充分的准备。
1、电视、电影、广播、漫画、游戏都需要编剧。
2、成为一名编剧最重要的特质:生活触觉敏锐。
3. 学编剧可直接报考设有编剧专业的艺术院校,但这是最下策!艺术院校的本科编剧专业毕业生多半不成气候。刻板的教学令学生忽略生活,失去自我。大陆的教育永远以《雷雨》为典范,香港编剧则数十年如一日地研究韦家辉的《义不容情》,以两套截然不同的方式制造一批又一批的写字工匠。
4、生活阅历对一个编剧来说是非常重要的,因此入行不宜过早。先在生活里浸泡几年,或先拿个其他专业的大学文凭,再转编剧专业最划算。编剧是可以自学成才的,资讯爆炸的年代,看电影看电视就是最好的学习途径。也可以从写小说入手,但要注意小说与可改编小说的区别。
6、教材可以自己学习。但一个故事必须由你自己完成,在对生活的描述方面,最大的困难无疑是对生活的体验,而不是自己看书没人指导。
7、很重要的一点,你的段落(或者叫场景,幕)必须在你的描述下有镜头感,这和文字作家不同,他们的最终产品靠读者自己的想象完成,而电影的最终产品是一个个镜头。所以对画面,构图的美术要求一个专业的编剧是要有所积累的。
8、当然就故事本身,很大的方面还是文学那一套。除了编剧技巧的书以外,还是广泛阅读文学作品比较有效,最好还能找到与之对应的影片,去对比对故事的选择和改编。此处推荐可比较的几个作品“马语者”,“冷山”,“看得见风景的房间”,“教父”。
9、你要想办法进入那个圈。现实的问题,有很多编剧,但是被改编或应用成电影的还是少数。很多人没有渠道。

编剧到底是做什么工作的?

编剧的工作是主要以文字表述的形式完成节目的整体设计,既可原创故事,也可对已有的故事进行改编(个别须获得授权),一般创作好剧本后,编剧会将剧本交付导演审核,若未通过审核,则可与导演一同进行二次创作(剧本的修改权归编剧所有)。

因为各种编剧所从事的职业领域不同,编剧一般分为:电影编剧、电视编剧、话剧编剧等。

编剧的大概能力是:

1、影视、戏剧、广告及专题片剧本的前期内容策划:题材选择,表现手法及方式创意。

2、编写剧本,即创作出故事、台词,主戏以及过场戏,突出故事中心,塑造人物性格。

3、把一定内容以剧本或稿本形式表现出来,掌握电视特性及创作规律,善于运用视听造型来表达事情。和导演一起研究剧本,做出修改,使其更加适合电视表现。

拓展资料:

编剧的地位:编剧为整部电影或电视剧的核心与灵魂。不仅故事要靠他,剧本要靠他,演员对白都要靠他。而剧本的“本”所表示的并不仅仅是本子,还有根本、基本的含义。在不同的国家地区,编剧的地位都不尽相同。

在日本,无论电视、动漫、还是电影,管理整个剧情的往往是编剧,导演反而较次。在美国,编剧年薪大都不低,在一般人年薪最高为五万美元之际,美国编剧的年薪却是二十万美元。

在香港地区,编剧新人一般月薪为两万港元,逐步可能会提升至三万到四万,有好作品的话会更多。而大陆方面,新人则约为一个月三千元(有的按集数而定)。

参考资料: 百度百科 编剧

一个编剧所必备的素质是什么?

姑且设定你说的作家即小说家,编剧即影视编剧。
作家和影视编剧的区别从性质上说,小说家是完成文学作品的人,(真正的好作家,不是那些伪文学);而影视编剧是一种大众娱乐形式的主创。简单地说,小说是文学,影视是商业。在同样需要创意的前提之下,小说家的独立人格和个性更重要,而影视编剧的兼容性和组织性更重要。

以我个人的经验和观察,作影视编剧,第一重要的是先学会做人。听起来也许难以置信,作者的人品在某种程度上会表现在剧本之上。我是说,人的格调和思想境界,将会无形中渗透到剧本情节和人物上来。这样设想,一个编剧试图给人物安上他自己根本不具备的品格,最终的结果只能是让人感到虚伪。有些故事情节带着一股邪气,很可能跟编剧个人有关。
第二,艺术感觉。做编剧没有什么都行,没有什么都可以靠后天补足,但是就是不能够没有艺术感觉。艺术感觉也许很抽象,但说白了就是,看了别人的作品一眼能明白人物和情节是怎么铺展的;给你一个故事,你马上就知道影视应该用什么方式表现最好。这种感觉是天生的,学恐怕是永远学不到的。当然,也确有人没有艺术感觉却也写了一辈子戏。但那时在过去,今天的竞争环境中,没有好的艺术感觉是难以胜任编剧职务的。
第三,编剧需要有一个平和的心态对待自己工作。因为影视是门综合艺术,而且它面对市场,所有编剧需要综合多方面的因素,吸收许多人的意见完成作品。不能听取意见的人,无法胜任编剧;但是没有艺术主见的人也同样不能完成作品。这中间把握的度,是区分职业编剧和普通作家的分界线。许多很有艺术和写作才能的人干不了编剧,主要原因是把握不好这一点。
第四,编剧必须勤快,愿意付出更多的劳动。好剧本从来就不是轻松出来的。编剧要肯于吃苦,甘于寂寞,同时要能够受得了委屈。
第五,是个人的知识积淀,包括影视制作、文学、生活常识和各种百科知识。

编剧主要是干什么工作的

编剧在整个影视剧或者舞台剧等艺术形式中,所起到的作用主要是编写剧本,即创作出故事,台词,主戏以及过场戏,突出故事中心,塑造人物性格。
  编剧是电视文学剧本和文字撰稿的创作者,主要以文字表述的形式完成节目的整体设计。了解社会需求和教育对象的情况。具有某方面专业知识,经广泛、深入研究,能把一定内容以剧本或稿本形式表现出来。掌握电视特性及创作规律,善于运用视听造型来表达事情。和导演一起研究剧本,作出修改,使其更加适合电视表现(有时,也可由编剧提供设想和素材交给导演进行创作)。
  编剧在大学开设的课程叫做“戏剧影视文学”。是负责写剧本的。比如电影电视剧的故事构思,都是由编剧写成剧本后,然后转交到导演那进行二度创作。戏剧影视文学又分为两大类专业,如理论类的(影视文化与传播)和创作类的(电影电视编剧)等。两者最明显的区别就是,编剧是自己进行故事创作和构思,限制性很小。而导演责需要各部门的共同努力最终能使的电影和电视剧呈现给广大观众。
  目前编剧也在逐渐走向职业化,很多网站开设了编剧培训项目。编剧是个朝阳职业,是影视界必不可少的一个强力支柱。
  剧坛是全球最大的华人编剧社区,剧坛努力培养编剧,包装编剧,在编剧界做出不可磨灭的贡献。2009年5月份剧坛结合多种推广渠道,组建核心宣传团队,有利的提高了对职业编剧的包装工作。

编剧主要是干什么工作的?

编剧主要就是写剧本的。

《庆余年》由小说改编,为何“删”才是编剧最重要的活?

《庆余年》是一部网剧,虽然别看是网剧,但演员阵容可不小,是由孙皓执导,张若昀、李沁、陈道明、吴刚、辛芷蕾、宋轶、郭麒麟等主演的古装剧。穿越的剧情设置得很巧妙,全员演技在线,搞笑的梗也很多。 于2019年11月26日首播。热度也不低,豆瓣评分8.0 !在开播仅仅两天之后,就已经排名热度第一 !要说为何:“删”才是编剧最重要的活,且听我一一道来:

因为小说里的内容很多,但是电视剧要在有限的剧集内把所有的剧情表现出来,所以编剧要恰当的删除掉一些情节。而一部电视剧翻拍成功与否,编剧也是很重要的因素。当一部小说被拍成电影或电视剧之前,一定会由编剧进行一定改编,当然这个改编是建立在原著基础上的。之所以要进行改编,一方面是因为要翻拍成电影或电视剧,要在有限的时长或者是在有限的剧集内把整部小说表达出来,而小说往往一般是比较长的,所以编剧不仅要改编,还要删除适当的情节。 

其实这个是很考验编剧的功力的,因为如果删除过多,就会让很多观众理解不了剧情,但是如果删除过少,就会让人觉得整部电视剧很冗杂,从而没有耐心看下去,所以很多人会觉得“删”是编剧最重要的活。而另一方面,要进行改编的原因,是因为这样才能够调动观众的好奇心。如果一味的按照小说翻拍,那么很多人都已经知道了小说的情节和结局,这样往往不能够调动观众的好奇心,从而也会降低收视率。

就比如《庆余年》这部电视剧当中,编剧删除的还是比较恰当的,整个电视剧虽然现在还没有拍完,但是已经播出的剧集并没有拖沓,而且也让观众很清楚明白这些人物关系。足以说明这个编剧的功力还是不错的。当然编剧也是做了一定的改编的,不过这个改变能够让很多原著粉接受。