喜剧戏台影评，外国人能看懂陈佩斯戏台吗？

在一份调查希望谁登上春晚舞台的榜单中，陈佩斯名列前茅，由此看见观众对于这位喜剧演员的热爱和思念。多年不见陈佩斯，没想到艺术家竟然投入了话剧的怀抱。 2019陈佩斯喜剧《戏台》上海站， 换了时空，笑点没换，陈佩斯依然用他所擅长的教你高级的 搞笑 !

时隔多年重回大众视线，看着各类喜剧电影层出不穷、各类喜剧综艺轮番上阵，陈佩斯选择了用《话剧》收复领地。虽然头发已经变得灰白，声音也变着苍老了许多，但依旧穿着平底鞋和白大褂的陈佩斯，心底的那股 搞笑 劲还在。

　演员介绍：

《戏台》主要由陈佩斯和杨立新主演。陈佩斯相信不用多做介绍、只要熟悉春晚的朋友，就熟悉他。他与朱时茂的搭档，被称为小品界的黄金搭档，在春晚舞台上塑造了一个又一个经典角色。

杨立新被称为“北京人艺承前启后的那个人”，他曾经主演中国第一部情景喜剧《我爱我家》，这部剧集直至现在还被奉为情景喜剧的经典，由此可见杨老师精湛的演技和一流的 搞笑 功底。

剧情介绍：

民国时期，军阀混战。时值洪大帅刚进占京城不久，闻名全国的五庆班将携大名角儿金啸天在德祥大戏院里进行为期三天的演出。

五庆班侯班主和大戏院吴经理正在后台带着伙计们预备演出，二人正沉浸在戏票皆已售罄的喜悦之中，却不想一系列意外接连而至。

送包子的伙计、来视察的大帅、出逃的六姨太、黑帮刘拐子、大名角儿金啸天等这些似乎八竿子打不着的人物全都阴差阳错的纠葛在一起。候班主和吴经理无论分身乏术，事情越来越糟， 戏还能不能唱呢？

《戏台》作为一部精品喜剧，凝聚了陈佩斯老师许多的精力和付出，豆瓣评分高达9.2、两年巡演场场爆满， 2019陈佩斯喜剧《戏台》上海站， 鸣锣开戏角登台、客官你可必须来!

《戏台》的主演是著名的喜剧演员陈佩斯，还有著名演员杨立新。这是一部喜剧舞台剧，也是陈佩斯的经典年代喜剧。

《戏台》这部舞台剧说得是民国时期，军阀混战，百姓生活在水生火热之中，不过就是在这种乱世之中，京城的一个戏台子上，却发生了一系列的啼笑皆非之事。当军阀洪大帅刚占据京城不久，正好京城里一家戏院有当红名角金啸天正在演出，而洪大帅也非常喜爱戏剧，于是他慕名而去。戏班主还在因为戏票都出售一空，满怀喜悦之中，洪大帅就光临戏院。一个突然驾临的观众，让这个原本热闹的戏院变得异常诡异，之后在一群小人物的各种心思下，以及洪大帅这个举足轻重的人物镇场中，发生了一系列匪夷所思之事。当然小人物为了活命，想足了理由，将所有不合理的事，几乎用一种搞笑的形式给圆上了。

说起陈佩斯，就不得不提他的小品，毕竟他曾是一代人心中不倒的喜剧之神。而这部《戏台》就是他的代表作，这部喜剧中，陈佩斯一如既往的夸张搞笑，让人捧腹大笑，而且还找不到半点违和感。尤其是喜剧中故事背景设定在民国那种动荡的年代，似乎生存是每个人都要面对的问题，不管是高高在上的军阀，还是小人物戏班演员，所以当一系列问题发生之后，为了生存，不得已只能不停地圆谎。看着非常搞笑，但仔细想想却另有深意，因此也让这部喜剧非常有意义。

陈佩斯有不少经典作品，除了小品以外，也有电视剧和电影，他给观众留下一个个印象深刻的喜剧形象。而这部《戏台》也是他的代表作，尤其是老戏骨杨立新的加盟，更加让这部喜剧舞台剧出彩不少。

从左至右许冠文，许冠英，许冠杰。

许冠文是香港导演，演员，编剧，他的影片多次获得香港电影票房冠军，他是香港金像奖第一届影帝。下来给大家介绍一下许冠文的的经典喜剧片。

社长

浪子心声

白蛇娘娘

第一部，《半斤八两》。这部1976年的影片我起码看了30遍以上，这可是四十一年前的电影，就算现在看来也毫不觉得过时。片中许冠文，许冠杰，许冠英三兄弟的表演相得益彰，吴耀汉、石坚的配角也是十分出色，而赵雅芝那时候只能在电影中当当花瓶。这部电影还有一点给我留下了深刻的映象，就是影片的片头曲和片尾曲，由曾经的香港“歌神”许冠杰演唱的《半斤八两》和《浪子心声》，没听过这两首歌的强烈建议去听听，你会有很多感触，你会有很多共鸣。

许冠文

表情是亮点

摩登保镖

第二部，《摩登保镖》。这部1981年的片子让许冠文荣获第一届香港金像奖影帝。许冠文的片子绝不会为了搞笑而搞笑，他是在不经意间先甜后苦，他是诉说平凡人的故事，他是周星驰模仿的对面，他是震撼我心灵的喜剧大师。

王祖贤

李丽珍

空姐

谁的新娘？

第三部，1989年《合家欢》。这部片子反映的是内地人来香港后的诸多不适应和诸多洋相，但是绝没有取笑之嫌，我觉得是许冠文对社会现象的一种思考。再加上你能见识到年轻时的女神王祖贤和李丽珍，值得一看。

鸡同鸭讲

张艾嘉

吴启华和水师提督常坤

第四部，1988年《鸡同鸭讲》。这部影片照样是反映香港小市民的平凡生活，思考了外来文化对本地文化的冲击。对于本地文化来说，你一定要与时俱进，墨守成规只会让你被淘汰。当然，影片要表达的东西远远不止这些，期待你去感悟。

许冠杰

张学友之前的一代歌神，你没听过许冠杰你敢说你了解港台音乐？

许冠英

缅怀曾经的黄金配角许冠英，他2011年11月8日，因心脏病在香港九龙塘马可尼道的家中去世，享年65岁。

最后放一段，《浪子心声》的歌词，有故事的人肯定产生共鸣。

难分真与假，人面多险诈，几许有共享荣华，檐畔水滴不分差，无知井里蛙，徒望添声价，空得意目光如麻，谁料金屋变败瓦，命里有时终须有，命里无时莫强求，雷声风雨打，何用多惊怕，心公正白璧无瑕，行善积德最乐也，人比海里沙，毋用多牵挂，君可见漫天落霞名利息间似雾化。

《金牌喜剧班》三位导师点评，陈佩斯最受追捧，这是有原因的。

首先，陈佩斯先生，在喜剧界，那绝对是神一样的存在。他以前和朱时茂合作的小品那绝对是出神入化，脍炙人口，可以说开启了一代风范。但陈佩斯先生，作为前辈，很谦和，有的选手因为压力大出现了一些纰漏，他能恰如其分地指出来，提示参赛人员的优长是什么，还有哪些不足需要继续加强。台风如何？内容如何？表现风格如何？表演路子如何？都一一带来。通过聆听陈佩斯先生的点评，参赛者可以很快知悉自己的短板以及下一步需要努力的方向。及时修正自己的“航向”，省得在错误的路子上徘徊。如果没有这样的提点，很多人闷着头，一条道走到黑，直到撞了南墙才回头，是不是有些浪费时间和精力？能亲耳聆听大师的点评，对于痴心喜剧艺术的人儿来讲，那就如同《射雕英雄传》中的郭靖遇到了洪七公；《笑傲江湖》中的令狐冲遇到了风清扬，机会难得，绝对是醍醐灌顶，一语值千金。所谓“会听的听门道，不会听的听热闹。”

其次，陈佩斯先生大师级的点评，是中肯的，没有把谁贬低的一文不值，也没有把哪一个人表扬的“天上有，地上无”，实事求是，心态平静，甚至会将心比心，设身处地地给参赛人员一些鼓励。在点评过后，陈佩斯先生宅心仁厚，怕伤到了一些人的自尊心，都会连忙解释说，这些错误他自己也全都犯过，都是要经历这样一个阶段，不要太纠结，压力过大。点评中会直言不讳地指出不足甚至缺点，但在摁灯表决时，常常却给的“录取”，傍边的个别点评嘉宾，有时嘴上很少批评，甚至嘻嘻哈哈，一团和气，但在表决时，那绝对不含糊，至多就是给予一个“推荐”。

最后，不管什么人，对你讲的什么话，哪怕是业界泰斗，个中大牛，讲的话，接受者应该有一个“消化吸收”的过程存在。不是光被动地听，应该有属于自己的主观能动性在其中。陈佩斯先生在喜剧界深耕几十年，已经有了独到的见解和喜剧图像思维，理论和实践的结合，沿革与展望都看得很通透！当然，陈佩斯先生点评的话语，不敢说，百分百都对，但最起码，不会偏离你的艺术追求方向，能够促进你的技艺有大的跃升。在细小的地方，那就是你个人该奋发图强的地方。提高自身的思辨能力和思维习惯，“知错就改善莫大焉”，“知错能改，还是好同志嘛”。虚心接收前辈的教诲，”静坐常思自己过“，如果以身许喜剧，就人一己百，”做一个黑夜中狂奔的猛士“，潜心研究喜剧理论和案列，用心做喜剧人，做用心的喜剧人！

大家都是怎么评价我们的喜剧泰斗陈佩斯

陈佩斯创造了“父子情境喜剧”

1979年的《瞧这一家子》，是陈佩斯第一次担纲主角。导演王好为这样评价陈佩斯的处女作：“有些演员是生活中闹腾，一上戏就蔫。陈佩斯反之。他不是展示了一点点喜剧才能，而是充分展示了自己的喜剧天赋。”

他的第二部电影《夕照街》演一个配角，诸多待业青年中的一员，短短几场戏，他提着鸽笼，玩世不恭的“二子”形象和那一句“拜拜了，您嘞”的台词成为了电影最出彩的部分。

《父与子》、《二子开店》、《爷俩开歌厅》、《父子老爷车》这四部作品几乎是围绕着陈强父子展开：在《父与子》中，陈佩斯给父亲吃人参， 父亲吃多了，浑身发热，到处乱跑。这出戏成功地解构了父亲这个形象的严肃性和权威性。在《二子开店》中，儿子是经理，父亲是员工，一面是父子之间正常的伦理角色，一面是现实生活中上下级的关系处理……

陈佩斯分析过“二子“这一形象：身份很低，绝对的小人物，在电影中，多以单身汉的形象出现。他说：“通过父子之间的矛盾引发戏剧冲突，是当时我们唯一找到的一个喜剧结构，通过颠覆权威和伦理做戏，父亲是伦理关系中的强者，然后用弱者颠覆强者，是一个正反两面的套路。不过这些理论，他都是后来才明白

严格意义上划分，陈佩斯的父子喜剧是上个世纪三四十年代的市民喜剧。那时，中国电影是有一些描写城市底层人民生存困境的喜剧。到新中国建立后，喜剧电影出现空白，即使有，也多是歌颂性喜剧。此外，陈佩斯的喜剧并不是简单的复制老电影。他有很多新时代特征，比如高考、个体户。”

陈佩斯谈过，自己非常喜欢卓别林在《舞台生涯》中的最后一个镜头，他说这让他真正认识到喜剧的真谛：一个伟大的日子，卓别林在舞台上完成了自己追求一生的事业，最后跳进一面大鼓。以痛苦换来了观众暴风骤雨般的掌声。