最近有很多热心网友都十分关心故事素材积累编导,编导艺考用的小故事怎么储备??这个问题。还有一部分人想了解高考故事素材积累。对此,哈哈娱乐网小编「青梅染雪」收集了相关的教程,希望能给你带来帮助。

编导编写故事万能素材

编导编写故事万能素材_电视编导讲义整理

电视编导讲义整理 1-、请谈谈你对电视编辑工作性质的认识。

在电视行业里,编辑一词通常有双重含义,既指代一个创作环节,又是一项工种名称。作为工种而言,编辑 通常被称为编导,是创作的主要参与者和领导者,负责整个节目的构思、采访、后期剪辑、合成等一系列的工作, 在节目创作中有着举足轻重的地位。

编导必须承担后期剪辑结构的任务,同时,他又必须参与前期的策划,在采编合一的情况下,他还须参加现 场拍摄工作,既是记者又是编辑。电视编辑是一项富有创造性的工作。电视编辑工作性质实质上由两方面因素决 定: 一是技巧层面的剪辑因素,它需要制作者掌握电视语言的表现方式和表达技巧; 二是内容层面的创作因素, 它要求制作者能驾驭节目表现的广度与深度, 这是以创作者多方面的素质和长期 实践为基础的。

对于电视编辑性质的认识还应该上升到观念层面上。

电视编辑思维应该贯穿于整个节目的创作过程中, 它不 仅仅体现在后期工作中,在前期的策划、采访尤其是拍摄中,都应有画面意识和编辑意识。

2、 请简略描述电视编辑的后期工作流程,并且了解熟悉素材的重要性。

整个后期编辑工作大致可分为准备、剪辑、合成这三个阶段。具体如下: 1、准备阶段:修改脚本-熟悉素材-选择素材-确定风格基调-撰写编辑提纲; 2、剪辑阶段:选择素材-剪辑(粗编、精编)-检查声音画面 3、合成阶段:配解说、加字幕、配音乐音效-合成为播出版 熟悉原始的图像和声音素材,这是很重要的,它至少有以下作用: 1、通过熟悉素材,想象可能的编辑效果,在脑海里建立起初步的形象系统; 2、原始素材常常能激发创作灵感,有利于调整构思,保证素材的最有效利用; 3、 可以发现现有素材不足,以便尽快补拍或寻找相关声像素材; 4、对素材进行整理分类,做详尽的场记单,场记单包括素材带编号、每个镜头的内容、长度、质量效果, 以便编辑时查找。

3、 选择电视镜头的要求是什么? 镜头选择 如何选择镜头是剪辑时首先面临的问题。一般大致从以下几个方面综合考虑: (1)技术质量:即镜头影像是否清晰、曝光是否准确、运动镜头速度是否均匀。通常要求镜头影像清晰、 曝光准确、镜头稳定(速度均匀) ; (2)美学质量:即光线、构图、色彩等造型效果如何,有时还需考虑辅助元素的可用量,比如考虑哪个镜 头适合配以音乐或音响等辅助元素,用以抒情或起承转合; (3)影像的丰富多变性:尽可能丰富形象表现力和画面信息量,避免使用重复或过于相近的镜头,为观众 提供多视点多角度的观看方式; (4)叙事需要:所选镜头应该是与内容表现相关的,这里主要有两种情况:一是影像素材好但与内容无关 联的镜头,应该坚决舍弃,不要枝蔓;二是质量欠缺但是内容表现必需的镜头,比如偷拍、叙事必需又无可替代、 突发性事态,等等,选择依据首先考虑的是内容意义的表达,不能简单以技术、美学要求为框框。

4、 什么是组合编辑法、插入编辑法?什么是平剪、串剪? 所谓粗编就是根据节目表达需要和时长规定, 将镜头大致串接在一起, 基本完成节目结构形态, 它是精编的基础。

所谓精编是对已粗编的节目进行调整、修改和包装,从而达到播出要求。粗编的节目长度略长于规定时间,以便 在精编时增减替换镜头,作特技处理,实现最佳效果。

所谓平剪, 就是在连接镜头时, 上一个镜头的画面和声音同时同位结束, 下一个镜头的画面和声音同时同位进入, 这是镜头编辑的基础方式。

所谓串剪,就是上下镜头的画面声音不同时同位转换,比如,上一镜头的画面结束,而相应的声音却延续至下一 画面内,或者下一个镜头的声音提前进入上一个镜头,加强了上下镜头的呼应和艺术感染力。

5、 请谈谈电视编辑受到哪两重因素的共同作用?大众传播特性对电视编辑产生什么影响? 一、直观自由的视听形象组合规律是电视节目编辑的基础 二、电视的大众传播特性对编辑影响 1、重视制作节目的真实性 除了电视剧、电视散文等假定性为前提的艺术样式外,电视各类节目大多反映的是现 实生活真实的事态和状况,这一点深刻影响着人们对于电视叙事的基本判断 2、 重视电视媒体的特性 电视媒体有着与电影相同的语言表达方式和不同的传播特性。

比如, 线性传播转瞬即逝、 手段多样样式丰富、时效性强、现场感强、收视随意,这些传播特性赋予电视独有的表达要求。

3、重视节目的受众观念 一个好的电视编辑在制作节目的时候,既要考虑镜头语言表达的流畅性与艺术性,又要 在每一组镜头组合和声画配合上, 不断追问: 观众是否看明白了?这

编导优秀故事例文有哪些?

阿廖沙失去了父亲,母亲把他寄养在外祖父家。外祖父家住在尼日尼。外祖父年轻时,是一个纤夫,后来开染坊,成了小业主。

阿廖沙来到外祖父家时,由于家业不景气,外祖父变得也愈加专横暴躁。阿廖沙的两个舅舅为了分家和侵吞阿廖沙母亲的嫁妆而不断地争吵、斗殴。在这个家庭里,阿廖沙看到人与人之间的仇恨之雾。

阿廖沙不喜欢外祖父,害怕他,感到他的眼里含着敌意。有一天,他出于好奇,又受表哥怂恿,把一块白桌布投进染缸里染成了蓝色,结果被外祖父打得失去了知觉。

从此,阿廖沙就开始怀着不安观察周围的人们,不论是对自己的屈辱和痛苦,都感到难以忍受。他的母亲丢下了他,离开了这个家庭。

这里有乐观、纯朴的茨冈人,正直的老工人葛利高里。每逢节日的晚上,雅科夫就会弹吉他,奏出动人心弦的曲调。

这一切使阿廖沙既感到欢乐又感到忧愁。在这些人当中,外祖母给阿廖沙的影响是最深的。外祖母为人善良公正,热爱生活,相信善总会战胜恶。

她信仰的上帝也是可亲可爱,与人为善的。而外祖父的上帝则与之相反,它不爱人,总是寻找人的罪恶,惩罚人。

后来,外祖父迁居到卡那特街,招了两个房客。一个是进步的知识分子,他是阿廖沙所遇到的第一个优秀人物,给阿廖沙留下了难以磨灭的印象。

另一个是抢劫教堂后伪装成车夫的彼得,他的残忍和奴隶习气引起了阿廖沙的反感。母亲在一天早晨突然回来了,她的变化使阿廖沙心里感到十分沉痛。

后来母亲的再婚,使得阿廖沙对周围的一切都失去了兴趣,竭力避开大人,想一个人单独生活。就这样经过了一个夏天思考之后,他终于增强了力量和信心。

母亲婚后生活是不幸福的,她经常挨后父打。贫困和疾病,吞蚀着她的美丽。由于她心境不好对阿廖沙常常表现出冷酷和不公平。

因此,在阿廖沙的心灵中,“爱”的情感渐渐被对一切的恨所代替。由于和后父不合,阿廖沙又回到外祖父家中,这时外祖父已经全面破产。

阿廖沙放学后同邻居的孩子们合伙拣破烂卖。同时,也感受到了友谊和同情。但这也招致学校的非难。他以优异的成绩读完了三年级,就永远地离开了学校课堂。

这时候阿廖沙母亲逝世,他埋葬了母亲以后,不久便到“人间”去谋生。

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1.编讲故事,不等同写作文。非要从文学角度指出的话,它更有散文和小说结合的特点。譬如它形散神聚,譬如它要有发生发展高潮结局。但也要区分开来,专业角度更注重画面感的描述,注重动作、情态的安排,注重人物的塑造和情结的排布,注重悬念的设置和节奏的跌宕起伏。
要学会由点及面的铺开,发散思维去联想去整理。甚至借用经典电影电视的片段结合叙述,在别人的创意点上归纳出自己的作品。需要练习和积累,不可一蹴而就。要有信心,要沉住气。
2.以“致命的诱惑”为例,可以从人的本质欲望下手,譬如“色”“贪”“杀戮”等等为主题进行故事编排,随便找个类似电影换换主角名字便是,只要“致命”,剖析人性视为艺术一大方面。如果对概念性的意向不好把握,也可借助道具,譬如“死亡笔记”“魔镜”等来进行行文,这时要注重对道具的外形、功能和作用进行完善。也可以通过模板型故事,譬如一个故事板

致命,就是要危及甚至夺取生命,一个,一群,甚至一船(海贼王,新航路的诱惑)。诱惑,可以是金钱、权利,可以是过于执着甚至扭曲的梦想,是不择手段实现自我需求的行径等。
3.艺考尽量少在爱情、校园纠结,太普遍容易没新意。监考更希望能听到对弱势群体的关怀,希望能听到对亲情的体悟描述,希望听到对现实生活以及伟大理想抱负的折射。注意塑造人物,表现精神。

编导艺考用的小故事怎么储备?

在编导艺考中,故事编写是较为重要的一部分,并且占有相当大的比重。故事编写主要考察学生的创作能力和逻辑思维能力,以及对于剧本情节的敏感程度。随着参加艺考的人数的增加,考试的深度和难度也在逐年增加,而在编导艺考中,故事编写的重要性也就显而易见了。小编为大家整理了关于编导艺考中的故事编写的创作原则和方法,希望能给即将参加今年编导艺考的同学带来一定的帮助。

故事编写,首先要注意故事序列,所谓故事序列,就是指一个完整的故事的情节的设置。和我们在中学语文课上所学到的那样,一个完整的故事应该有开端,发展,高潮和结局。故事的开端是至关重要的,好的开头能够最快的吸引阅卷人的眼球,同时,印象分也就在不自觉之中提高了。在编导艺考中,故事编写最常用,也是最能引人入胜的是“爆炸式开头”,也就是把最精彩的部分写在最前面,让阅卷老师看到开头还想继续看下面的东西,这样无形之中,分数也会增加。

发展在故事创作中起连接的作用,一般描写的较为平淡,但是在故事的发展中,是为后续情节做铺垫的。高潮是一篇完整的故事最精彩的地方,应该重下笔墨,要把人物形象最鲜明的突出,将矛盾深化。结尾是整片故事的升华,最理想的结尾应该是“情理之中,意料之外”的“欧亨利式结尾”,让所有人猜不到的结局,细想之下,却也能体会其中的寓意。故事序列的前后是相互联系的,缺少一个,都不能成为一篇完整的好的故事。

编写故事最重要的是矛盾的设置,也就是故事情节的发展。矛盾的设置要紧密的结合故事序列,要么将主要矛盾放在前面,要么依次渐进,层层深入,前者给人以耳目一新之感,而后者则韵味深远,更加的耐人寻味。在艺考中,前者更加的适合艺考。

上述两点事至关重要的,但是素材的选取,语言的表达同样值得关注。对于素材的选取,一般没有太大的限制,但无论选取什么样的素材,都不能只停留在表面上,而是要往深的写,这样才能更加的耐人寻味。至于语言的表达,则要注重语言的简洁性,生动性和立体感,要让读者在阅读的同时在脑海中自觉的产生相应的画面,这样更容易让人接受。

故事的编写绝非一朝一夕能练成的,它需要用大量的时间去琢磨,去练习,这样每个人都会有一套自己的故事模板,这样以后写故事会更加的得心应手。