西厢记诸宫调，《西厢记诸宫调》是王实甫《西厢记》以前写崔莺莺与张生爱情故事的最完美的作品吗？

诸宫调是宋金元时期汉族民间流行的说唱体文字形式之一。它取同一宫调的若干曲牌联成短套，首尾一韵，再用若干宫调的许多短套联成长篇，杂以简短叙述，用来说唱长篇故事，故称诸宫调。演唱时采取歌唱和说白相间的方式。诸宫调在北宋就已出现。北宋以后，诸宫调继续流传于中原和南宋临安等地方，又有南之分，北方用琵琶和筝伴奏，南方则用笛子。北方的诸宫调又称“弹词”或“弦索”。董解元《西厢记诸宫调》又称为《西厢记弹词》或《弦索西厢》，通称《董西厢》。

没有接触过音乐的人可能一听到这些调，那些调觉得很难懂。但是其实很简单，诸宫调就是很多以宫为开头的白调组成的一首曲子，就叫做诸宫调。通俗的来讲，都知道说自己唱歌跑调是五音不全，但是现在的音乐是七个音，古代的旋律只由五个音组成，也就是宫商角徵羽，用阿拉伯数字表示就是12356，古代时是没有4和7的。宫也就是1，诸宫调也就是由1作为开头的多个小句子而组成的旋律，这样应该就很容易懂了。

诸宫调是一种艺术，诸宫调既有说又有唱的表现形式，但是诸宫调还是以唱为主。而诸宫调这种既说又唱的形势是前所未有的。虽然诸宫调是由一个人演唱，但是却又承担着很多人的声音。诸宫调也是着重于抒发自己内心情感的。再加上诸宫调并不是一连贯的音乐旋律，而是有很多个小旋律组成的。

这样的构成就更凸显出诸宫调的特点。诸宫调由很多小句子连贯起来，相比于歌唱，更像是讲故事，将一件事不紧不慢的娓娓道来，诉说自己的情怀。诸宫调也是一种说唱艺术，北宋末年时期可是说是诸宫调的鼎盛时期了，虽然诸宫调是从北方起源，但是慢慢也流传至了南方，有南北诸宫调之分。

从音乐表现形式上来看的话，诸宫调的一调多唱的方式更像是现在的流行歌曲的结构，一句调，能够唱不同的歌词，也能表达不同的意思。诸宫调在表现形式上是比其他的更为灵活的。以宫开始的音乐大多是大调的调式，大调的调式特点就是大气，磅礴，这也让诸宫调的感染力有所提升。现如今保存最为完整的诸宫调仅剩《西厢记诸宫调》这一首了。

诸宫调不是完全成熟的戏剧形态，诸宫调为元杂剧提供了较为成熟的联套方式和叙述方式，为元杂剧的形成奠定了音乐和叙事基础，而元杂剧已是完全成熟的戏剧形态。

诸宫调先取同一宫调的若干曲牌联成短套，首尾一韵；再将不同宫调的许多短套缀成长篇，每段曲词之后杂以较短的说白，以说唱长篇故事。元杂剧的套曲组织方式和一折由一个角色主唱的安排等，就明显受诸宫调影响。

作品代表

现存金中叶董解元的《西厢记诸宫调》可以说就是它的代表作品之一。这部作品通过普救寺中张生与崔莺莺这两个青年男女的巧遇到两人终于结合的恋爱故事，揭露了封建礼教的罪恶，歌颂了那个时代青年男女追求婚姻自由的斗争。在当时有着相当大的现实意义。

《西厢记诸宫调》在演唱时，一般用琵琶和筝伴奏，因此有“弦索西厢”之称。流传到今天的诸宫调作品，除金代《董西厢》外，还有西夏的《刘知远诸宫调》残本，元代王伯成的《天宝遗事》诸宫调残词和一部分曲调。

诸宫调体制宏大，音乐丰富，标志着中国说唱艺术发展的一个新的高度，对后世戏曲、说唱的发展影响很大。

诸宫调是宋、金、元时期的集诸家之大成、由不同宫调构成的大型说唱形式。诸宫调名称的由来是因其使用了多种宫调，多曲联缀，且体制宏大，长于表现较为复杂的故事情节。可惜大部分诸宫调在传承过程中流失了，现今所能见到的“诸宫调”本子已经很少，连断章残篇在内只有宋代《刘智远诸宫调》、金人董解元的《西厢记诸宫调》等。后者简称“董《西厢》”，是目前保存最完整的作品，全部的文字和三分之一的乐谱现存于《九宫大成南北词宫调》中。
今见《新定九宫大成南北词宫谱校译》，董《西厢》均收录在北词部分。这应该与它吸取了当时的北方音乐不无关系。对这些现存的北词《西厢记》曲调简单分析之后，不难看出两点显著的特征：
第一，多为眼起腔式，即弱拍起唱。这是北方音乐所具备的显著特征之一。
第二，这些曲调较多的终止在羽音，属于羽终止群体音乐。为什么会较多地终止在羽音呢？这与曲调来源有关。诸宫调主要来自唐、宋大曲与词调的演变。众所周知，唐代是一个空前繁盛的朝代，当时的对外开放政策促进了与外界的文化交流。于是，蒙古乐、西域乐、印度乐等都相继传入，从而促进了唐代音乐的蓬勃发展。在我们所接触的民间音乐中，汉族以外的兄弟民族及外来音乐大都以羽群体音乐最具特色，因此诸宫调突出的羽调式特点很可能就是在唐朝中国各民族音乐与外来音乐大融合之后的产物。可见，诸宫调的这两点音乐特征和它的曲调来源是有着密切关联的。